Centro Cultural Miguel Delibes. Juan Diego Flórez, tenor. Vincenzo Scalera, piano. Rossini: Si ritrovarla il giuro (Cenerentola), La lontananza, Le Sylvain, L'orgia, Prelude di musique anodine (piano solo), y Asil ereditaire (Guglielmo Tell). Gluck, Je perdu mon Euridice (Orfeo). Barrera Saavedra, Adios Granada (Los emigrantes). Serrano, El mismo rey del moro (La alegría del batallón). Pérez Soriano, Serenata (El guitarrico). Vives, Por el humo (Doña Francisquita). Gounod, Ah leve toi soleil (Romeo et Juliette). Grandes Conciertos Cajamar.
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Son tantas las expectativas que despierta un recital como este de Juan Diego Flórez, que es difícil luego ser objetiva a la hora de valorarlo. No se puede separar uno de estos conciertos mediáticos de un montón de historias personales, de planes, de expectativas. Es siempre una alegría ver a un público que llega al concierto tan dispuesto a pasarlo bien, y la aparición de otras personas más interesadas en el acto social que en la propia música, no consigue empañar esa emoción primaria. El desengaño -cuando llega- puede por eso ser doblemente triste, pero Juan Diego Flórez no decepcionó en absoluto. Desde la primera obra del programa, 'Si ritrovarla il giuro' de Cenerentola, se empezaron a escuchar bravos, y en mayor o menos medida, todas el resto de las piezas recibieron una acogida semejante.
El programa interpretado por Flórez se basaba en dos ideas muy claras. La primera de ellas era reivindicar su papel como 'tenor rossiniano', compositor al que dedicó toda la primera parte del programa y una de sus propinas. No cabe ninguna duda de su triunfo en esta aspiración: su voz no es muy potente y es un cantante que luce más en ópera que en recital, pero por agilidad, timbre, fiato, claridad de expresión y demás características asociadas a la interpretación de Rossini, Flórez es uno de las mejores posibilidades para escuchar belcantismo de principios del XIX.
La segunda idea, aún más evidente, era la de postularse como sucesor de Alfredo Kraus. El concierto fue realmente muy krausiano. Flórez es conciente de que en la actualidad no hay ningún tenor que pueda claramente ocupar el puesto de Kraus, y él es claramente uno de los más firmes candidatos a sucederle, por lo que no está dispuesto a desaprovechar ninguna oportunidad. Es en este aspecto donde su recital me despertó más dudas. la segunda parte del concierto y sin duda las propinas recogían algunos de los números más asociados a Kraus, incluso para quien -como en mi caso- nunca tuvo ocasión de escucharlo cuando estaba en la plenitud de sus facultades. Y las comparaciones, como dice el refrán, son siempre odiosas. ¿Era Kraus tan exageradamente elegante, o Flórez se excede? En obras como 'L'orgia' de Rossini tuve la sensación de que realmente exagera y aspira a ser más krausiano aún que Kraus. En algunos de los números de zarzuela esta sensación se repitió, y en 'Asil ereditaire' de Guglielmo Tell me decepcionó incluso, esperaba algo más heroico. Hay además otro problema con esta elegancia de Flórez: lo que en los años sesenta-setenta podía ser apreciable, no lo es tanto en este debut del siglo XXI. O sea, los criterios estéticos han cambiado y Flórez opta a ocupar un puesto que quizás ya no exista.
Vincenzo Scalera no me convenció demasiado como acompañante. Es sin embargo indudable que a Flórez sí le debe gustar puesto que elige trabajar con él (y si se tratara de un cantante joven podría haber presiones exteriores o motivos comerciales, pero no es el caso). En su única obra a solo, el Prelude di musique anodine de Rossini, se mostró como un pianista no especialmente destacado en el aspecto técnico, pero con un sonido atractivo, bien adaptado al estilo, y sobre todo con numerosos recursos expresivos, algo que seguramente es más importante para un pianista acompañante.
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