Albéniz en contexto (2)

9,94E-05 Este fue el segundo de los cinco programas y conferencias que la Fundación Albéniz ha organizado conmemorando el centenario de la muerte de Isaac Albéniz. Confieso que a medida que se nos glosa la vida del compositor y se oyen sus obras, y las de otros compositores que gozaron de su influencia, se llega a la conclusión que estamos ante una figura excepcional, tanto por su enorme talento como por su sano nacionalismo. Como nos explicó muy bien el Sr. Clark, a pesar de su origen más bien catalán, Albéniz centró su interés en Andalucía, y en particular Granada, como fuente de inspiración.

Clark fue introducido con breves palabras por Álvaro Guibert, quien le dio la bienvenida. El musicólogo americano se ha especializado en música ibérica y tiene un conocimiento íntimo de toda la obra de Albéniz sobre la cual ha escrito dos libros. El conferenciante también toca la guitarra, pero en esta ocasión ilustró su exposición con diapositivas y ejemplos grabados, de música escrita para piano cuyas partituras podían seguirse en la pantalla. Analizó los aspectos rítmicos, armónicos y sonoros de las composiciones de Albéniz y describió como estas fueron evolucionando a lo largo de los años, a través de contactos con compositores como Debussy que contribuyeron a incorporar el impresionismo en su manera de encarar las cosas. Múltiples detalles significativos, complementados por cuadros de pintores contemporáneos de Albéniz, ilustraron sus palabras, que fueron muy aplaudidas.

Luego le tocó el turno a Luis Fernando Pérez para deleitarnos con un recital de música española al 100%. El pianista, también ex alumno de la Escuela Reina Sofía, donde actualmente es profesor asistente de la Cátedra de Música de Cámara, ya tiene grabados varios discos, que merecieron galardones. Y su actuación no dejó ninguna duda de que conocía profundamente estas músicas. Desde los primeros compases de las Tres danzas españolas de Enrique Granados -Galante, Oriental y Andaluza- nos apercibimos de los sutiles rubati que supo imprimir a estas piezas, por demás conocidas. No huye de asumir riesgos técnicos para lograr los efectos que busca, lo que entraña muy de vez en cuando alguna nota fuera de control, pero eso no importa porque el cuadro que nos pinta arrebata los sentidos y nos llena de satisfacción. Terminó esta tanda de obras de Granados con la impresionante pieza ‘El amor y la muerte’ de Goyescas, una pieza con tintes heroicos, a veces de un profundo patetismo. Hacia el final afloran las conocidas melodías de Goyescas.

Siguieron las Tres danzas del Sombrero de tres picos de Manuel de Falla -las Danzas de los Vecinos, de la Molinera y del Molinero-. Muy buenas versiones, con cuidadas sonoridades contrastadas, y acentos dramáticos donde estos deben hacerse. Lo castizo y popular resaltó, y el resultado fue una verdadera fiesta sonora.

La segunda parte del recital empezó con Homenaje a Isaac Albéniz de José Luis Turina, la única obra que Pérez tocó con la partitura en el atril: el resto del programa, de memoria. Se trata de una pieza que, sin abandonar sonoridades y armonías contemporáneas, se inspira en giros melódicos y adornos típicos de la obra de Albéniz, lo que le da un carácter sui generis. Me pareció música bien lograda, nada fácil por cierto, y que recibió nuevamente una versión muy esmerada.

Y para terminar el programa, los Cuadernos I y II de la Suite Iberia, de Albéniz. Así desfilaron primero Evocación, El puerto y Corpus Christi en Sevilla y luego Rondeña, Almería y Triana. Luis Fernando Pérez conoce estas obras íntimamente y sabe sacarles todos sus secretos, que son muchos: subrayando alguna voz interior, sometiendo una línea melódica al ritmo y no al revés, miles de pequeños detalles que en este tipo de música adquieren protagonismo. Para que eso pueda lograrse se necesita una técnica muy avanzada y Pérez la tiene. Y así lo comprendió el público que aclamó al pianista y aplaudió con ganas. Y con ello se ganó dos propinas, la primera de ellas Mallorca cuya relación con lo que acabábamos de escuchar explicó el pianista en breves palabras. Y para terminar, otra de las obras conocidísimas de Albéniz.

¡Cuántos buenos pianistas tenemos en España! Ojalá pudiéramos decir lo mismo de los violinistas, pero esa tragedia no pertenece aquí, cuando se pudo celebrar un éxito en toda la regla. Eran ya las 21.40 horas y el público salió visiblemente contento.

¡Felicitaciones!