Alma Olite, una eximia violinista

0,0001064 Como todos los años, la Escuela Superior de Música Reina Sofía y el Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid organizan un ciclo de conciertos en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional, presentando jóvenes valores que se han destacado. Este es el caso de la violinista Alma Olite (Pamplona 1987) que pese a su juventud ya tiene un palmarés interesante debido a su trayectoria como solista y primer violín de un cuarteto de cuerdas. Al fin de esta crónica me ocuparé más ampliamente del desarrollo de esta excelente violinista.

Un programa exigente, tanto musical como técnicamente, sirvió para darnos cuenta que estamos ante una instrumentista muy completa, esta vez acompañada por el pianista de la cátedra del maestro Bron con quien se perfecciona. El concierto se inició con la única Sonata que Francis Poulenc (1899-1963) escribió para violín y piano, entre las muchas que escribió para otros instrumentos. La obra tiene tres movimientos -Allegro con fuoco, Intermezzo y Presto trágico- y data de 1943, y lo interesante es que tanto en el primer como en el tercer movimiento, Poulenc busca sonoridades conjuntas de violín y piano, con apenas unos breves pasajes donde el violín canta con acompañamiento. El resto son enjambres sonoros, instrumentalmente exigentes para ambos instrumentos pero sin que el violín sobresalga. La música es muy dinámica y atractiva y sirve, como contraste, el segundo movimiento con un canto muy expresivo del violín, donde el bello sonido de la violinista contribuyó al efecto mágico de este trozo. El ‘Presto Trágico’ final, después de otros pasajes animados, termina muriendo. La ejecución fue ejemplar, arrancando aplausos espontáneos al terminar el primer movimiento, y la colaboración entre ambos instrumentos sumamente eficaz.

La segunda obra fue una composición reciente de la finlandesa Kaija Saariaho, escrita por encargo de la Escuela Reina Sofía y encuadrada bajo la serie ‘Música para una Escuela’. Se titula Cálices y tiene tres partes: 1) Rubato, dolce, 2) Lento, misterioso, y 3) Agitato, tocándose las dos últimas partes sin solución de continuidad. Esta fue la única obra del programa que la Srta. Olite tocó con atril: el resto del programa lo tocó de memoria. Se trata de música amena, a pesar de su lenguaje moderno, demostrando el dominio de la compositora de las posibilidades sonoras del violín. Hay algunos rasgos de violinismo gitano, generoso uso de glissandi, pizzicato y otros recursos sonoros, como tocar al ponticello, y el susurro de pianísimos y armónicos, y con todo ello se logra mantener la atención del oyente para poder apreciar mejor algunos pasajes de lirismo atractivo. También este estreno, en Madrid, tuvo una interpretación impecable y cosechó aplausos agradecidos.

La segunda parte del recital incluyó dos obras del gran repertorio dedicado a violín y piano. En primer lugar, la Sonata nº 1 (de las tres que escribió) op 78 de Johannes Brahms, que data del año 1879. Tiene los tres movimientos de rigor. La llaman ‘La Sonata de la lluvia’, porque la figuración casi permanente del piano en el último movimiento insinúa la caída continua de agua. Pero lo que ante todo trasciende es mucha añoranza, ya sea del pasado, ya sea por amores frustrados… la dulzura de las melodías y armonías es siempre entrañablemente mezclado con deseos y pasiones frustradas. Y por ello acaba con una coda bellísima y profundamente sentida. La versión que nos brindó el dúo Olite/Lossev nos hizo revivir todas estas pasiones: el discurso fue de gran calidad y belleza. Oírles tocar esta bellísima sonata fue una auténtica gozada.

Y para terminar, otra obra que se ha hecho célebre: la Tzigane de Maurice Ravel, compuesta en el año 1924. En la primera mitad de la pieza, el violín toca sin acompañamiento, y va paulatinamente aumentando sus proezas virtuosísticas, luego el piano se uno con un chorro de sonoridades y ambos terminan esta impresionante obra con gran brillantez. Nuevamente, Alma Olite demostró sus grandes dotes: sensible y con emoción en los pasajes líricos, y expresivamente agresiva en los técnicamente exigentes. Y Denis Lossev igualmente demostró en todo momento su buen quehacer. Fue un verdadero placer escuchar este dúo en este exigente programa. Una salva de aplausos, prolongada, no consiguió arrancar una propina, y así terminó el concierto.

Para terminar, algunas reflexiones sobre la violinista. Ella empezó su andadura sobre el instrumento a los cuatro años de edad, y tuvo tres profesores, de los cuales dos extranjeros, del este europeo, siendo el más importante Valeri Gazarian. Tuvo mucha suerte, empezó temprano y bien, que en el violín es mucho más importante que en otros instrumentos. Ya en 1994 ingresó en el Conservatorio de Zaragoza, donde sobre una base sólida completó sus estudios elementales y profesionales, y fue así que luego pudo ingresar en la Escuela Reina Sofía en 2005/6, como alumna del profesor Zakhar Bron. Mejor trayectoria, imposible. No puedo repetirlo suficientes veces: en general, en España se empieza tarde y mal y por ello tenemos tan pocos buenos profesionales de cuerda alta. La Srta. Olite es el ejemplo para demostrar todo ello una vez más: solamente se puede hacer carrera en el violín si a temprana edad el cuerpo ha asimilado la complicada osmosis mente/cuerpo que el instrumento exige. Esta es la única manera como la sensibilidad de ambas manos puede desarrollarse. Su extraordinaria pureza de la afinación, y el codo derecho en alto -del brazo que maneja el arco- así lo atestiguan, porque eso exige, de ambos lados, muñecas completamente sueltas, y si eso no queda totalmente asumido a temprana edad, ya más adelante las cosas se van complicando, lo que ocurre en España en la mayoría de los casos. Ojalá se halle una solución a esta situación: éxitos como el de Alma Olite claman al cielo para que se haga justicia al talento que aquí se va malogrando debido a pedagogías obsoletas.