Lo feo es la hermosura cuando llora

Motril, lunes, 27 de septiembre de 2010.

Teatro Calderón de la Barca. Gema y Pável. Alfredo Chacón, tambores. Trío Arbós (Juan Carlos Garvayo, piano. Miguel Borrego, violín. José Miguel Gómez, violoncello). Alexandre da Costa, violín. Sergio Sáez, viola. José Luis Estellés, clarinete. Juanjo Guillem, marimba. Música Sur 2010. III Festival de Música de Cámara de Motril.

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Hubo un tiempo en el que nos convencimos, o nos convencieron, de que el compromiso social del arte, y del artista, implicaba inexorablemente el sádico ejercicio didascálico de explicarle al puteado lo mal que lo estaba pasando, con la mayor cantidad posible de detalles al respecto y, a ser posible, utilizando como paisaje sonoro -léase B.S.O.- una creación de alta cultura absolutamente críptica para todo aquel que no perteneciese a la élite iniciática. B.S.O. que, por lo habitual, impedía percibir la didascalía de la obra en aquellos casos en los que el mensaje no quedaba descodificado por la manipulación fonética del texto.

Convengamos en reconocer que merced a su indiscutible elitismo, estas tan revolucionarias didascalías pudieron infiltrarse en La Fenice, en el Festival de Salzburgo y en otros santuarios de la alta burguesía y de ese modo alterar la tranquilidad de sus mentes conservadoras y, quizás en algún caso, perturbar sus conciencias e incluso sus sueños la noche de la representación. No digamos ya cuando esas Obras Maestras del Arte Social fueron comercializadas por las multinacionales más poderosas en DVDs preciosamente estuchados y numerosos críticos de todo el mundo procedimos únanimemente a elogiar la relevancia de las didascalías y de su potencial influencia sobre los cambios socio-políticos de Occidente.

Fotografía © 2010 by Xavi Miro

Poco a poco, la palatalidad del público ha ido variando y la oferta espectacular de puteos variados y variopintos es fundamentalmente un privilegio de los informativos, en grado tal que son los suministradores del material idóneo a los artistas con vocación didascálica de horrores. Así pues, si no ha lugar no ya a lo Bello, que tampoco al Candor ni al Pudor, en el cada vez más cercado por el Poder, territorio del Arte, ¿qué respuesta le cabe a la obra de arte si aspira a subsistir en la República y ejerciendo la defensa de la Re(s)pública? Desde mi punto de vista, y desde la perspectiva del siglo XXI, al artista sólo le queda el decorum y a la obra de arte, aspirar a lo sublime, a transfigurar lo mínimo, lo miserable, lo ínfimo y despreciable, en excelso.

Fotografía © 2010 by Xavi Miro

Así vienen haciéndolo artistas plásticos como Banksy y logran hacerlo con sus canciones Gema y Pável, en una de las cuales dan una definición de lo sublime que sólo podría surgir del Mar Caribe: Lo feo es la hermosura cuando llora. Canciones acerca de quien no teniendo nada más que su ilusión, pone flores para el amado en una botella rota. Apropiaciones de viejos sones tocados con la vieja plantilla del sexteto de café tropical, que nos deslumbran con renovada luz de 2010. La sonrisa sonora de Gema -literalmente, ¡la sonrisa de Gema posee una enorme paleta sonora!- sorprendiéndonos a modo de preludio o interludio instrumental cargado de emoción. Pero sobre todo, historias y narraciones plenas de interés y de vitalidad, pequeñitas, tan pequeñitas que se cuelan entre los intersticios de nuestra sensibilidad y nos conmueven.