Costa Rica

Resonancia metálica

Andrés Sáenz
Dimitri Shostakovich
Dimitri Shostakovich © DM
San José de Costa Rica, viernes, 23 de marzo de 2012.
Teatro Nacional. RCO Brass (Conjunto de bronces de la Orquesta Real del Concertgebow). Director: Ed Spanjaard. Festival Internacional de las Artes FIA 2012
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Formado por los 12 músicos principales de la sección de bronces de la Orquesta Real del Concertgebow, prestigiosa agrupación sinfónica holandesa, el conjunto RCO Brass llenó el Teatro Nacional (TN) en sus dos presentaciones, jueves 22 y viernes 23 últimos, en el marco del Festival Internacional de las Artes FIA 2012. Asistí a la función del viernes 23, que repitió el mismo programa de la noche anterior.

El maestro Ed Spanjaard dirigió y, en varias selecciones, dos percusionistas complementaron el conjunto de bronces en timbales, bombo, xilófonos, redoblante y gong.

Junto a la precisión rítmica, la prontitud y fluidez de la respuesta instrumental y el control absoluto del hálito, sobre todo la tersura y resplandor del sonido distinguió el rendimiento del ensamble: tonalidades bruñidas; entonación cabal y gradaciones dinámicas que contrastaron la claridad y potencia de los fortes con la suavidad y delicadeza de los pianos.

En la primera parte, RCO Brass interpretó piezas escritas expresamente para conjunto de instrumentos de bronce; en la segunda, se oyeron arreglos de obras escritas para orquesta completa.

Con excepción de Canzon duedecimi toni, del veneciano Giovanni Gabrieli (1612), piezas de compositores contemporáneos figuraron en la primera mitad.

Visto que la hoja impresa que sirvió de programa de mano no incluyó anotaciones sobre el repertorio, me extenderá un tanto sobre las obras.

Primera parte

La función comenzó con Intrada festiva, del holandés Otto Ketting (n. 1935). Compuesta en 1958, se trata de una fanfarria brillante, como corresponde a una modalidad musical que acompaña la entrada de algún personaje importante o da inicio a un acto solemne.

Siguió la Canzon, en el estilo policoral de fines del Renacimiento, la mitad del conjunto a un costado del escenario mientras, al otro, el resto de los instrumentos respondían en eco, y entre ambas se establecieron oposiciones de espacio, tesitura e intensidad sonora.

A continuación, se escucharon las cadencias contemplativas de Mutations from Bach, una serie de transformaciones del estadounidense Samuel Barber (1910-1981) sobre el canto llano Cristo, cordero de Dios.

Fanfares liturgiques (Fanfarrias litúrgicas), del francés Henri Tomasi (1901-1971), concluyeron la primera parte. La pieza está formada por cuatro secciones, reelaboradas de la ópera Miguel de Mañara, una versión revisionista de la leyenda de Don Juan, estrenada en 1956, y se titulan Anunciación, Evangelio, Apocalipsis, Procesión de Viernes Santo.

© 2012 by Luis Navarro

Segunda parte

Después del intermedio, se oyeron algunos números de la Suite El tábano, de Dmitri Shostacóvich (1906-1975), en arreglo de Steven Verhaert, y de la Suite El teniente Kiyé, de Serguéi Procófiev (1891-1953), arreglo de Saskia Apon. Ellos son los principales compositores rusos del período soviético. Ambas suites son extractos de música incidental escrita para filmes satíricos: El tábano estrenado en 1955; El teniente Kiyé, a mediados de la década de 1930.

El concierto terminó con el arreglo de Roger Harvey de parte de la Suite Carmen, que reúne las melodías más conocidas de la ópera de Bizet.

Fuera de programa, el director Ed Spanjaard y RCO Brass respondieron a los aplausos con Mr. Jums, de Chris Hazell.

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