Enganchando una musicalísima
lectura de las Variaciones Goldberg de Bach a cargo de Benjamin
en el Auditorio Manuel de Falla de Granada, nos apresuramos a dirigirnos hacia
el Palacio de Carlos V con ocasión de la atractiva gala lírica que la
septuagésima segunda edición del Festival Internacional de Música y Danza de
Granada había programado para el mismo día, eso sí, a las diez de la noche. Una
media hora antes, por cierto, de lo que viene siendo habitual en anteriores
ediciones; lo cual se agradece, pese a que seguramente en algún que otro día el calor se resista a ceder, pues con anterioridad ha habido ocasiones en que
las veladas se alargaban adentrándose demasiado en la madrugada.
Dos fantásticos cantantes españoles,
probablemente los más reconocidos de su generación, como Carlos Álvarez y María
José Moreno protagonizaban esta cita: dos voces de extraordinaria presencia, enormes
en su proyección, hermosas por timbre y magistralmente manejadas en base a una acreditada
técnica, con las que han forjado unas carreras más que importantes. En el caso
de Carlos Álvarez su alcance quizás haya sido más internacional y un tanto más
mediático; por su parte, la trayectoria de María José Moreno siempre ha ofrecido
un equilibrio y una lealtad asombrosa al repertorio que le es afín. En ambos cantantes
se trata de en torno a los treinta años de dedicación y entrega sin límites cada
vez que han subido a un escenario.
Ignoramos las causas del cambio de un programa que inicialmente se dedicaba íntegramente a la ópera y cuya segunda parte dedicada a Verdi -con interesantísimas escenas de La traviata y Falstaff- fue sustituida por un típico -tal vez demasiado- conjunto de piezas de zarzuela.
La gala comenzó con Mozart, en concreto con la obertura de Le nozze di Figaro en una versión contenida y aceptablemente idiomática por parte de un desconocido José María Moreno si nos atenemos a cómo este terminó el concierto, pero no avancemos acontecimientos. El duetto “Crudel! Perché finora” puso de manifiesto no solo la idoneidad sino la complicidad de ambos cantantes en un Fígaro y Susanna que han cantado en multitud de ocasiones en sus respectivas carreras. Las miradas, gestos y matices expresivos entre ambos hicieron sumergirnos en el ambiente de la ópera mozartiana desde el primer instante. El hecho de proseguir sin solución de continuidad con el aria “Hai già vinta la causa”, tras ser abandonado el escenario por parte de la soprano, fue otra muestra de acertada inmersión teatral, si se nos permite la expresión.
Siguiendo dentro del universo del genio de Salzburgo, María José Moreno interpretó el aria “Non mi dir” de Don Giovanni, con gran introspección expresiva en el recitativo inicial, aunque lógicamente algo limitada en las notas más graves. En cambio el aria propiamente dicha fue toda una lección de fraseo mozartiano, de legato y de una tan incisiva como bella coloratura en el tramo final de la misma. Con sorprendente agilidad y fino sentido teatral, Moreno mutó de Donna Anna a Zerlina y, de nuevo con Carlos Álvarez en el seductor rol protagónico, asistimos a un delicioso, “Là ci darem la mano”, el célebre dúo de la misma ópera con el que concluyó la sección dedicada a Mozart. Una -todavía- mesurada obertura de Don Pasquale, dio paso a la última escena de esta primera parte, el dúo de Sulpice y Marie de La fille du régiment de Gaetano Donizetti.
La memoria,
que a lo largo de la velada nos hizo viajar en el tiempo a multitud de creaciones
maravillosas que hemos tenido la suerte de disfrutar con estos grandes
cantantes españoles (Rigoletto, Carlo Gerard, Rodrigo, Macbeth, Scarpia, Don
Giovanni, Iago, Falstaff, Fígaro, Riccardo Ford, Simón, Stakoff… en el caso del
barítono malagueño; Lucia, Elvira, Amina, Adina, Susanna, Morgana, Musetta,
Micaela, Rosina, Francisquita, Gilda, Marola, etc., en el caso de la soprano granadina),
voló en este momento hacia una representación inolvidable de La fille du régiment
precisamente protagonizada por y en un
lluvioso 2 de marzo de 2002 en el Teatro Cervantes de Málaga.
Y más de veinte años después ahí
estaban, con la misma química musical e indudablemente divirtiéndose y
divirtiendo a todos los presentes con un Sulpice y Marie de descomunal simpatía
y lucimiento vocal incontestable; admirable en el caso de Moreno la facilidad con
la que su voz circulaba por la franja aguda de la partitura, proyectando los
sonidos a la perfección por el recinto sin perder un ápice de su atractivo y carismático
brillo tímbrico y coronando la página con un sobreagudo final que provocó el
estallido de un público entregado.
La segunda parte, como hemos
señalado al principio, consistió en un ramillete de preludios, romanzas y dúos
de zarzuela que, sin llegar a los clímax operísticos ya comentados, continuaron
la línea general de una entrega vocal incuestionable. Fue el caso de Carlos
Álvarez con una soberbia “Canción de Manacor”, de El niño judío de o la “Jota de Perico”, de El guitarrico de Agustín .
María José Moreno nos deleitó con
“En un país de fábula”, de La tabernera del puerto de Pablo Sorozábal,
de coloratura impecable y rematada con un impactante regulador en el agudo
final y con una “Canción del ruiseñor” de la Doña Francisquita de Amadeo
de gran encanto si bien algo tirante en la franja sobreaguda, en
cualquier caso exacta de agilidad y afinación.
En cuanto a los dúos, el de Luisa
Fernanda de Federico pareció más equilibrado que el de La
del manojo de rosas de , cuya tesitura grave era evidentemente incómoda
para la soprano; al contrario que su compañero quien, más desahogado, dio rienda
suelta a su imponente voz y carisma artístico. Los dos cantantes no ofrecieron
ningún bis aunque, de manera bastante incomprensible en un formato de gala
lírica, sí la orquesta, que interpretó el preludio de La revoltosa de Ruperto
Chapí.
Y un bis este también
decepcionante, porque para ese momento había demostrado
sobradamente cómo un asombroso ejercicio aeróbico sobre el podio no siempre va
acompañado de interesantes ideas musicales. En este caso más bien todo lo
contrario, pues las interpretaciones de los preludios de El tambor de granaderos
de Chapí, La boda de Luis Alonso de Louis Moreau / Gerónimo o el citado de La
revoltosa, supusieron la enésima muestra de “mucho ruido y pocas nueces”;
tampoco se lució en el acompañamiento a los cantantes, tal vez buscando cotas
de protagonismo que no tocaban.
Por otra parte, no podemos decir que la Filarmónica de Málaga tuviese un buen día, pues presentó un sonido algo mate y mortecino que la batuta no pudo o no supo revertir. Seguramente no habrá ayudado al conjunto sinfónico malagueño, todo hay que decirlo, el atracón que en tan solo doce días le ha llevado a actuar en sus últimos conciertos de abono en Málaga (días 15 y 16 de junio), la ópera Carmen en Jerez (23 y 25 de junio) y en esta misma gala en Granada, todos estos eventos comentados aquí en Mundoclasico.
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