Después del empacho de Puccini, retornaba al escenario un clásico del repertorio, Nabucco. Y de nuevo otro lleno hasta la bandera, con las butacas agotadas desde hacía semanas. ¿Dónde están los políticos que decían que la ópera es un espectáculo elitista? La Fundació Òpera Catalunya volvió a obtener un éxito artístico, social y cultural en este proyecto de país, firmemente afianzado, que lleva la ópera a once escenarios catalanes diferentes.
Y
de nuevo se produjo el milagro inexplicable de la física: consiguieron meter en
el raquítico e incómodo foso del Teatre Tarragona una orquesta que sonó
poderosa como nunca y tronó con fuerza cada vez que la partitura lo exigía,
bajo la flexible batuta del joven maestro Sergi
(me viene a la mente el comentario ingenioso y mordaz de Rossini,
genial en todo: “porque conozco el nombre del compositor; si no, habría
jurado que se trataba de un coronel de artillería”).
Al
alzarse el telón, unas imponentes puertas que simulaban bronce situaban
inmediatamente al espectador en el Templo de Salomón, de cuyo techo colgaban
unas lámparas. El piso lo formaban unos cuadros en forma de tablero de ajedrez
que reproducían el pavimento marmóreo del templo, iluminado por dos menorás.
Para los demás cuadros, unos paneles colgantes móviles reproducían la
decoración típica babilónica de baldosines en diversas tonalidades azules y
ocres con motivos florales. Una escenografía muy atractiva visualmente, eficaz
y funcional.
Escenografía
al servicio de la obra, no al servicio del escenógrafo. La dirección de escena,
debida al excantante de la compañía , estuvo cuidada hasta el
último detalle, tanto para el coro como para los solistas. Resultó
especialmente impactante la distribución e iluminación de los solistas en los
concertantes.
salió airosa de un papel tan exigente como el de Abigaille. La
soprano, Turandot en la pasada temporada, proyectó sin reservas su poderosa voz
para encarnar a la ambiciosa Abigaille, pero también supo modularla para
mostrar su amor por Ismaele en el acto primero; en la escena final, su muerte
resultó conmovedora.
, con un buen fraseo, supo encarnar con acierto el personaje de Nabucco, que
demanda una amplia paleta, desde la autoridad y la arrogancia suma hasta la
humillación y la conversión final.
Jeroboám no es solo un clásico de la compañía, es un imprescindible. Su encarnación de Zaccaria, uno de los papeles de bajo verdiano más extensos, fue redonda en todos los sentidos. Es un verdadero placer escuchar su bella voz, de considerable extensión, sólida y bien proyectada.
Los
primi amorosi no tienen un papel destacado en Nabucco. , Calaf en la pasada temporada, acertó en el carácter heroico del sobrino
de Sedecías y estuvo muy presente en los concertantes. La parte de Fenena
tampoco ofrece mucha ocasión para el lucimiento. aprovechó la
ocasión y ofreció una sentida plegaria de camino al suplicio.
El
Cor Amics de l’òpera de Sabadell no ha defraudado nunca y ha mostrado siempre
un altísimo nivel. En esta ocasión, se superó a sí mismo en potencia y
presencia, obteniendo unos sonoros aplausos del respetable, no solo después del
celebérrimo Va, pensiero, ya desde el coro inicial con la cavatina de
Zaccaria hasta el telón final.
En
el Libro de Daniel, el profeta debe interpretar el sueño de
Nabucodonosor: un coloso de oro, plata y bronce, pero con pies de barro. La Fundació
Òpera Catalunya sigue creciendo con fuerza y unos sólidos pies de hierro.
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