Actas de congresos

Tomás Maldonado e Ignacio Pirovano en la representación del arte concreto

María Amalia García
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He pensado mucho sobre tu colección y me entusiasma la idea de que ella pueda ser la base de nuestro futuro “Museo de Arte Moderno”. Tomás Maldonado, Carta a Ignacio Pirovano, Hamburgo, 14/7/1954.

En  agosto de 1980, a cinco meses de la muerte de Ignacio Pirovano, la señora Josefina Pirovano de Mihura, donaba al Museo de Arte Moderno, un conjunto de 55 obras entre pinturas, grabados y esculturas que habían pertenecido a la colección de su hermano1.  Con este acto, se legaría también el deseo sobre el que se constituyó esta colección: imponer la tiranía de la abstracción a la idea del arte moderno.

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Notas

Véase “Acta de Donación”, 26 de agosto de 1980, Carpeta de actividades, folio 59-66, Archivo del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. Las obras de la colección están todas publicadas en el catálogo Colección Ignacio Pirovano, Buenos Aires, Museo de Arte Moderno, 1983.

Véase“Viaje a Europa y Oriente del Director del Museo, Doctor Ignacio Pirovano” en Boletín del Museo Nacional de Arte Decorativo, Año V, No. 17, octubre-nov-dic 1950, p. 7.

No ha podido encontrarse documentación específica sobre la compra de cada obra de la colección. Se han consultado los archivos del Museo de Arte Moderno y el archivo particular de la familia Pirovano. Sin embargo, se pude afirmar que la obra Formas llamadas irracionales de Georges Vantongerloo fue adquirida en ese viaje dado que fue publicada en la revista nueva visión no.1 (1951) con el crédito Col. Ignacio Pirovano, Buenos Aires. Cristo Rey, Durmiente y Homenaje al Conde de Lautrémont de Sesostris Vitullo fueron expuestas en la Galería Comte en 1953, por lo tanto, probablemente también adquiridas en esta ocasión. Véase Ignacio Pirovano, “Primera aproximación a Sesostris Vitullo”, Argentina en el Arte, Buenos Aires, Viscontea, s/f; publicado en Sesostris Vitullo, Fundación Proa, Buenos Aires, 1997, 13-17.

El artista belga Georges Vantongerloo tenía su taller en el número 7 de la calle Impasse du Rouet, en el barrio de Alessia.

Véase carta de Tomás Maldonado a Ignacio Pirovano, Buenos Aires, 5 de mayo de 1950, Archivo Ignacio Pirovano, Fundación Espigas, Buenos Aires.

Con respecto a las reescrituras del programa concreto véase: Tomás Maldonado, “Actualidad y porvenir del arte concreto”, nueva visión, n. 1, Buenos Aires, diciembre de 1951, pp. 5-8, 12; Tomás Maldonado, “Entrevista” en Lo real y lo virtual, Barcelona, Gedisa, 1994, p. 214-216; Gabriela Siracusano, “Punto y línea sobre el ‘campo’” en Diana Beatriz Wechsler (coord.), Desde la otra vereda. Momentos en el debate por un arte moderno, Buenos Aires, Ediciones del jilguero, 1998, p. 185. (Archivos del CAIA I); María Amalia García, “La ilusión concreta: un recorrido a través de nueva visión. revista de cultura visual, 1951-1957”, Leer las artes. Las Artes Plásticas en ocho revistas culturales argentinas - 1878-1951, Instituto de Teoría e Historia del Arte “Julio E. Payró”, Facultad de Filosofía y Letras-UBA, 2001, en prensa, Serie Monográfica no. 6

Si bien la historiografía tradicional remarca las tensiones entre el peronismo y artistas abstractos, Andrea Giunta analiza de qué manera estos vínculos plantearon espacios de coexistencia y negociación. Véase Andrea Giunta, “El arte moderno en los márgenes del peronismo” en Vanguardia, Internacionalismo y política. Arte argentino en los años 60, Buenos Aires, Paidós, 2001, pp. 45-83.

Véase Homenaje al pintor argentino Alfredo Guttero, Dirección Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires, 28 de octubre-15 de noviembre 1933.

La información sobre la adquisición de obras de estos artistas fue proporcionada por la Sra. Celina Arauz de Pirovano en una entrevista con la autora de este trabajo (27/VI/01).

La Hochschule für Gestaltung-HfG (1953-1968) fue una institución universitaria privada creada en Ulm (Alemania).Su planteo consistía en vincular la actividad creadora con la vida cotidiana para colaborar en la reconstrucción cultural de la sociedad alemana. Esta escuela, heredera de la tradición bauhaus, participó del programa norteamericano para la recuperación europea.

El corpus epistolar al que se hace referencia en esta ponencia se extiende desde 1951 a 1965 y se encuentra fotocopiado en el archivo Ignacio Pirovano de la Fundación Espigas de Buenos Aires. La autora de este trabajo ha radicado en esta institución el proyecto de la edición anotada de la correspondencia. Véase María Amalia García, “De Buenos Aires a Ulm o la historia de un proyecto. Correspondencia entre Tomás Maldonado e Ignacio Pirovano”.

Este orden evolutivo fue desarrollado por primera vez por Tomás Maldonado en “Lo abstracto y lo concreto en el arte moderno”, Arte Concreto, no.1, Buenos Aires, agosto 1946; también encontramos la misma estructura argumentativa en “Actualidad y porvenir del arte concreto”, nueva visión, n.1, Buenos Aires, 1951; en “Vordemberge-Gildewart y el tema de la pureza”, nueva visión, n. 2/3, Buenos Aires, enero 1953; y en la introducción al libro Max Bill publicado en 1955 por la editorial nueva visión.

Andrea Giunta explica que Jorge Romero Brest también participaba de esta concepción evolutiva de las formas, que se resolvía invariablemente con el advenimiento de la abstracción. Véase “El descentramiento del paradigma modernista” en Andrea Giunta, Vanguardia, internacionalismo y política. Arte argentino en los años 60, ob. cit.

Ignacio Pirovano, “Palabras pronunciadas por Ignacio Pirovano en el banquete despidiendo a Tomás Maldonado en ocasión de su viaje a Ulm, Alemania Occidental, donde ha sido nombrado Profesor del Instituto Superior de Diseño, Bs. As., 2 de mayo de 1954”, Archivo Ignacio Pirovano, Fundación Espigas, Buenos Aires.

“Tu idea de establecer una línea progresiva Kandinsky-Mondrian-Vordemberge-Vantongerloo es justa. De la pintura de Vordemberge puede decirse, sintetizando un poco las cosas, que es una situación intermedia entre Mondrian y la extrema libertad de Vantongerloo.” Véase Tomás Maldonado, carta a Ignacio Pirovano, Hamburgo, 14/7/1954. Archivo Ignacio Pirovano, Fundación Espigas, Buenos Aires.

Ibídem

Tomás Maldonado, carta a Ignacio Pirovano, Hamburgo, 14/7/1954. Archivo Ignacio Pirovano, Fundación Espigas, Buenos Aires.

Ibídem

Es interesante observar que la selección de obras de Vantoongerlo plantea la misma direccionalidad del recorrido total. Desde Paisaje con gavillas de trigo pasando por sus construcciones neoplasticistas hasta sus obras de los ‘40 se describe el proceso de conquista de la autonomía plástica.

Tomás Maldonado, carta a Ignacio Pirovano, Hamburgo, 14/7/1954. Archivo Ignacio Pirovano, Fundación Espigas, Buenos Aires.

Ignacio Pirovano, “Vitullo” en Vitullo. Sculpteur argentin, Musée National d’Art Moderne, Paris, Diciembre de 1952.

axis también ha realizado la publicidad gráfica de Comte. Véase Carlos Méndez Mosquera, “Veinte años de diseño Gráfico Argentino”, Summa, No. 15, 1969, s/p; “Introducción” en Tomás Maldonado, Escritos Preulmianos, Buenos Aires, Infinito, 1997, pp. 9-17. Véase Tomás Maldonado, Lo real y lo virtual, ob. cit.

En 1954 Ignacio Pirovano realizaría en Comte una exposición llamada “Cinco artistas argentinos” en la cual participarían Eduardo Mac Entyre y Miguel Ángel Vidal.

Georges Vantongerloo, “El arte y el espacio. Investigación en el campo del arte” en Georges Vantongerloo. Escritos, Barcelona, Fundación Pirovano, 1982, pp. 50-53.

Georges Vantongerloo, Georges Vantongerloo. Escritos, ob. cit; Véase Andrea Giunta, “Ensayo crítico” en Víctor Magariños D., 1924-1993, Buenos Aires, Asociación Amigos de Víctor Magariños D., 1999, pp. 11-30.

Véase María Amalia García, “Diseñando el progreso. Ignacio Pirovano en la promoción y difusión del diseño industrial”, en IV Jornadas Estudios e Investigaciones, Buenos Aires, Instituto de Teoría e Historia de las artes “Julio E. Payró”, 2000, en prensa.

Ignacio Pirovano, “Enio Iommi”, en Enio Iommi, Buenos Aires, Galería Bonino, 1969.

Véase Isabel Plante, “Sarmiento inmortal: episodios en la fortuna crítica del monumento a Sarmiento por Rodin” en IV Jornadas Estudios e Investigaciones, Buenos Aires, Instituto de Teoría e Historia de las artes “Julio E. Payró”, 2000, en prensa.

Ignacio Pirovano, “Pintores geométricos argentinos”, Los geométricos, Santa Fe, Museo Provincial de Bellas Artes “Rosa Galisteo de Rodríguez”, 1979.

León Degand, “Arte Decorativo y Gran Arte” en Boletín del Museo Nacional de Arte Decorativo, año IV, No. 12, Julio-Septiembre de 1949, p. 2.

Pirovano, Ignacio, “La Buena Forma. Función, técnica y forma. Exposición de cultura visual”, Archivo Ignacio Pirovano, Museo de Arte Moderno, Bs. As., sobre 719, folio 6-11.

Amancio Williams, Amancio Williams, Buenos Aires, Ediciones del Autor, 1990, p. 4.

Véase Juan Manuel Borthagaray, “Universidad y política”, Contextos. 50 años de la FADU-UBA, Buenos Aires, FADU-UBA, octubre de 1997, pp. 20-29; Horacio Pando, “Amancio Williams” en Amancio Williams, ob. cit., pp.178-181. ; María Amalia García, La ilusión concreta: un recorrido a través de nueva visión. revista de cultura visual, 1951-1957”, art. cit.

Amancio Williams, carta a Le Corbusier, Buenos Aires, 23 de enero de 1946. Publicada en Amancio Williams, ob. cit, pp. 139-141

Para la visualización de esta obra, confróntese Amancio Williams, Amancio Williams, Buenos Aires, Ediciones del Autor, 1990.

Para la visualización de esta obra, confróntese Herbert Lindinger, Ulm Design. The morality of objects. Hochschule für Gestaltung Ulm 1953-1968, Massachusetts, Mit Press Cambridge, 1991, p. 75-78.

Ignacio Pirovano, carta a Tomás Maldonado, s/f, Archivo Ignacio Pirovano, Fundación Espigas, Buenos Aires.

Manuel Mujica Lainez recordaba a Pirovano en 1983 con motivo de la publicación del primer catálogo de la colección: “A todo lo vio e interpretó tras el cristal del arte. Como los dandies verdaderos, estuvo más allá de la moda: la creó, creó la moda, la impulsó, la adaptó a su criterio, a sus invenciones. (…) Como siempre confió en su instinto, en su gusto, en esa percepción del refinamiento total que recuerda los matices propios del personaje que los franceses del gran siglo llamaron, sutilmente, ‘honnête homme’” Véase Colección Ignacio Pirovano, Buenos Aires, Museo de Arte Moderno, 1983.

Para la visualización de esta obra, confróntese Colección Ignacio Pirovano. Donación Sra. Josefina Pirovano de Mihura, Buenos Aires, Museo de Arte Moderno, 1983.

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