La sobriedad y el vuelo de un pianista venerado

0,0001287 La serie ‘Grandes Pianistas Españoles’ fue iniciada por RTVE en noviembre de 2003 y se habían publicado hasta ahora seis registros, empleando material de su archivo sonoro y basándose en actuaciones en vivo de prestigiosos artistas. Eran ellos Rosa Sabater, Esteban Sánchez, Federico Mompou (interpretando sus propias composiciones), Alicia de Larrocha, Joaquín Achúcarro y Rafael Orozco. Llega el turno ahora del zaragozano Luis Galve (1908-1995) quien fuera niño prodigio y que desarrolló una larga carrera que prosiguió sin interrupciones hasta bien avanzada la década de los 80 del pasado siglo.

Desgraciadamente, nunca tuve oportunidad de escuchar en vivo a Galve durante los años que viví en España, así que sólo supe de él por continuas referencias a su gran trayectoria profesional y ahora por esta grabación, que en consecuencia reviste para mí particular interés. Sin lugar a dudas, nos hallamos frente a todo un artista en el sentido más amplio de la palabra. Sus interpretaciones son profundas, serias, habilmente planificadas y de innegable calidad musical. Un pianista que no hace un alarde innecesario o vacuo de sus recursos técnicos, sino que pone éstos -como debe ser- al servicio de lo que realmente importa, la música.

Tres son los grandes bloques en que se divide este compacto. En el primero, Galve es solista en el Concierto nº 4 en sol de Beethoven. Quizás el más intimista, cálido y espiritual de cuantos escribiera para el teclado. Ya desde la breve y delicada frase inicial a cargo del piano, tocada con un sonido muy bello y reconcentrado, nos podemos dar cuenta de la calidez e intensidad de la versión. Todo el primer movimiento, 'Allegro moderato', está expuesto con toque claro y límpido a la vez que una fina sensibilidad. Galve emplea la segunda de las dos cadencias originales dejadas por el compositor, a la que priva de veintiseis compases de su sección central ( a partir de los 16'29" de la banda 1) en un corte totalmente inusual.

En el breve movimiento lento, 'Andante con moto', el pianista muestra su lirismo, que se troca en agudeza e impulso al encarar el 'Rondo-Vivace' conclusivo. En la corta cadencia que antecede al 'Presto' en el que desemboca este último movimiento, Galve hace de nuevo un corte, que en este caso es de sólo un compás más una pequeña adaptación del compás anterior. La ejecución del solista es casi totalmente impoluta: se puede detectar alguna nota falsa o pifia, pero son muy contadas e intrascendentes. Lo que sí llamó mi atención es la completa falta de un acorde de mano izquierda (2'46" de la banda 2), de seguro una distracción involuntaria.

El acompañamiento orquestal no pasa de lo correcto y rutinario. Es evidente que la Orquesta de RTVE de ese momento no tenía la calidad de la actual y eso se hace notar en algún pasaje de sonoridad un poco áspera o rugosa, algún acorde no del todo perfecto o la escasa claridad con que se oye el dificil pasaje de acompañamiento de las cuerdas graves (banda 3, 0'37" y posteriores repeticiones). García Asensio se acopla de forma bastante precisa y atenta.

El segundo bloque del compacto está dedicado a tres páginas breves de Debussy. El folleto no aclara si fueron tomadas en concierto o proceden de grabaciones de estudio. Allí el intérprete se muestra muy afín al lenguaje del músico francés y a sus giros e inflexiones. Aunque en las muy elogiosas notas de Rafael Salinas este dice que "el respeto a la partitura unido a un proceso de documentación musicológico se convierten en su metodología de estudio primordial" yo hallé poco de tal respeto en las tres páginas abordadas ('La Serenata Interrumpida', nº 9 del primer libro de Preludios; 'La Puerta del Vino', nº 3 del segundo libro de esa misma obra, y la 'Arabesca nº 2'). Muy al contrario, Galve se toma con total libertad algunas indicaciones tanto de matices como de nuances, de articulaciones e inclusive de tiempo. El resultado, sin embargo, se escucha con verdadero placer y no parece para nada arbitrario o contraproducente.
 
El tercer bloque está dedicado integramente a Manuel de Falla y se abre, en una clara y muy inteligente vinculación con lo anterior, con el Homenaje a Debussy que el músico gaditano escribiera en 1920 para guitarra, pero que con cierta frecuencia se oye en su versión pianística. Luego se pueden disfrutar muy idiomáticas e inteligentes lecturas de fragmentos extraídos de los dos ballets de Falla, El amor brujo y El sombrero de tres picos. Del primero de ellos la selección comprende seis números, 'Pantomima', 'Canción del Fuego Fatuo', 'Danza del terror', 'El círculo mágico', 'Las campanas al atardecer' y la tan famosa 'Danza ritual del fuego'; del segundo, tres: la arcaica 'Danza del corregidor' y las conocidas danzas 'del molinero' (farruca) y 'de la molinera' (fandango).
 
Las interpretaciones de Galve muestran una vez más a un artista de fina sensibilidad y riqueza de matices que se conjugan con una pulsación sumamente clara y precisa. Algunas páginas (la más llamativa de ellas es la 'Danza ritual del fuego') están tomadas a un tiempo sensiblemente más lento del habitual pero ello no es óbice para que nos lleguen con toda su fuerza y carácter.