El compositor sueco Ingvar Lidholm (Jönköping, 1921) falleció el pasado 17 de octubre a los 96 años de edad. Alumno de Hilding Rosenberg (1943-1945), Natanael Berg y Tor Mann, se formó simultáneamente como compositor e intérprete de violín, viola, violonchelo y contrabajo.
Sus estudios coincidieron con la 2º Guerra Mundial, lo que le aisló en un primer momento, pero junto a dos compañeros y amigos, los también compositores Sven-Erik Bäck y Karl-Birger Blomdahl, fundó el luego llamado "grupo de los lunes", que entre 1944 y 1950 reunió a intérpretes, compositores y teóricos interesados en abrir la música sueca a lo que se estaba haciendo fuera de Suecia en esos años. Además participó en los cursos de Darmstadt.
Comenzó su carrera musical como violista de la Ópera Real de Estocolmo. Entre 1947 y 1956 dirigió la Sociedad Musical de Örebrö. Posteriormente desarrolló la mayor parte de su carrera en la Radio Sueca y en puestos administrativos que le convirtieron en una personalidad influyente de la escena musical sueca, aunque también dedicó varios años a la enseñanza de la composición.
Sus primeras obras datan de su época de estudiante de secundaria. Pasa luego una etapa influida por Stravinsky, Hindemith, Bela Bartók, etc., donde hace ya algunas obras corales importantes. En 1958 estrenó Ritornell para orquesta y al año siguiente Mutanza que fueron sus primeras obras conocidas internacionalmente y marcan el apogeo de su época atonal. En 1963 estrena Poesis, un encargo de la Orquesta Filarmónica de Estocolmo aparentemente serial pero donde muchos elementos se alejan ya de este estilo. A comienzos de los años 1970 se orienta hacia la música electrónica (aunque sus primeras composiciones electrónicas son de 1959) y hace varias obras escénicas. Desde 1973 su música se hace mucho más libre y abandona las técnicas cerradas para crear una música propia donde utiliza todo tipo de escalas (tonos enteros, pentatónicas, dodecafónicas, convencionales, etc.). Entre sus obras se pueden destacar la ópera Ett Dröspell (1992) sobre un texto de Strindberg, Nausica Alone para sorpano, coro y orquesta (1963), Riter para bailarines de ballet, orquesta y electrónica (1959), Canto LXXXI para coro a capella (1956), De Profondis (1983), también para coro, etc. Sus obras se han grabado en Caprice, Chandos, BIS y otras productoras.
Desde 1996, informamos con independencia sobre música clásica en español.
Para disfrutar plenamente de nuestros contenidos y servicios, regístrate ahora. Solo lleva un minuto y mejora tu experiencia como lector.
🙌 Registrarse ahora
Comentarios