Baryshnikov afirma que "en el ballet contemporáneo uno se baila a sí mismo"

El bailarín Mikhail Baryshnikov, encargado de cerrar la temporada del Teatro Cuyás de Las Palmas de Gran Canaria (España), ofrecerá los días 19, 20 y 21 de julio, junto a la compañía que fundó junto a Mark Morris a finales de los ochenta, la White Oak Dance Project, un programa "muy íntimo" y que "invita a pensar al público".En este sentido, el bailarín mostró su satisfacción por poder bailar en un teatro como el Cuyás, del que valoró su dimensión. "Me gustan los escenarios de este tamaño y que el público esté tan cercano al escenario. Es justo el tipo de ambiente que me gusta para ralizar sobre todo programas como éste, que invitan a participar al público y que no fue concebido para festivales de verano", aseguró."Se trata más bien de un programa austero y sobrio, ideado no sólo para que disfruten los bailarines, y para que el público se relaje y disfrute, sino también para invitar a la gente a pensar, por eso es tan importante la proximidad del público al escenario".CUATRO COREOGRAFÍASLa compañía ofrecerá un programa "que mezcla una perspectiva histórica de la danza norteamericana de comienzos de los años 60 hasta hoy".El bailarín confiesa que siempre intenta poner sobre el escenario nuevas coreografías, tanto de coreógrafos noveles como de autores reconocidos, y se enorgullece de tener unos bailarines "de diferentes campos y de diversas personalidades, lo que hace al grupo muy interesante".El espectáulo está integrado por cuatro coreografías de espíritu contemporáneo, excepto una, 'Early Floating', que es del coreógrafo Erick Hawkins, fallecido recientemente y con el que le unía gran amistad. "Su estilo es diferente e intrigante", comentó Baryshnikov de este coreógrafo que fue bailarín principal de la copmpañía de Marta Graham y que luego creó su propia compañía "en la que buscó su propio vocabulario".Dos coreografías de Lucinda Childs, 'Largo' y 'Chacony', las dos más recientes de esta escritora, directora y actriz, además de coreógrafa, presentarán a una "personalidad extraordinaria en el mundo".'Largo' es la única pieza que el bailarín protagonizará en solitario, ya que en todas las demás, Baryshnikov bailará junto a los miembros del White Oak Dance Project.'The experts' es quizás "obra más experimental y teatral". Se trata de una coreografía de Sarah Michelson, una inglesa afincada en Estados Unidos, cuya coreografía ha sido definida por Baryshnikov como "una instalación coreográfica, una coreografía teatral o un teatro coreográfico". "Es el momento más raro del programa", aseguró el bailarín, quien explicó que habla "de lo absurdo de la vida, de los pros y de los contras, de las preguntas y de las disputas".La gira española del White Oak Dance Project ha estado presente únicamente en tres espacios escénicos: el Festival Grec de Barcelona, Valencia y el Teatro Cuyás, donde se despedirá durante el verano y hasta septiembre, mes en el que continuará por Europa con este programa y otra pieza más larga que no ha sido representada todavía. A partir de noviembre se trasladará a América del Sur.UN BAILARÍN CONTEMPORÁNEOEl bailarín, que abandonó el ballet clásico hace unos 15 años, y asegura que su transición del ballet neoclásico al contemporáneo fue "natural", considera que los coreógrafos contemporáneos están más avanzados en los tiempos que los de ballet clásico.Confiesa que el ballet contemporáneo le atrajo siempre más y recordó que la vida de un bailarín clásico es "bastante corta". "Yo estuve bailando hasta algo más de 30 años, que para un hombre se considera una carrera completa"."En el ballet contemporáneo uno se baila a sí mismo con su propia edad, y no se realizan papeles con historias y ficción", opinó. En cuanto a la situación de las compañías de danza clásica, el bailarín afirmó que hoy en día "hay muchas buenas compañías en el mundo", como las compañías rusas, el Ballet de la Ópera de París, o el Royal Ballet entre otros, "pero todas tienen un problema y es que no hay muchos coreógrafos clásicos".En este sentido, "las compañías comparten todas los mismos repertorios y las compañías parecen más o menos iguales", apuntó. Por otro lado, señaló que "hay cientos de bailarines buenísimos, por lo que no se puede decir que haya una crisis de jóvenes talentos".UNA BIOGRAFÍA DEDICADA A LA DANZAMikhail Baryshnikov, de 55 años de edad, estudió con Alexander Pushkin en la Escuela Vaganova de Leningrado, y ya a la edad de 18 años pasó a formar parte del Ballet Kirov como solista, compañía en la que actuó desde 1968 hasta 1974, fecha en la que abandona Rusia durante una gira del Kirov por Toronto tras solicitar asilo político al Gobierno canadiense.Fue bailarín principal del New York City Ballet entre 1979 y 1980. Ese mismo año fue nombrado director artístico del American Ballet Theatre, puesto en el que permaneció hasta 1989.En 1997, Baryshnikov fue galardonado con el New York Dance and Performance Award, más conocido como el 'Bessie'. También posee el Premio Nijinsky de la Academia de la Danza de París.Paralelamente a su carrera como bailarín, Baryshnikov ha desarrollado diversas incursiones en el mundo cinematográfico, protagonizando varias películas como 'The turning point' (1977), 'White nights' (1985), 'That's dancing!' (1985), 'Dancers' (1987) y 'Company business' (1991), además de interpretar a Kafka en la obra 'Metamorphosis' (1989).LA WHITE OAK DANCE PROJECTLa White Oak Dance Project no es una compañía al uso, no tienen repertorio y trabaja con coreógrafos prometedores que empiezan, aunque también han optado por trabajos de otros reconocidos y consagrados artistas. A finales del 2000, la compañía había realizado 35 giras, con 600 representaciones en 27 países.Con una lista de bailarines y coreógrafos en constante cambio, White Oak constituye un desafío a los modelos típicos de las compañías de danza contemporánea. Acoge un amplio espectro de coreografías, mostrando de este modo las distintas facetas del vocabulario dancístico moderno. A través del tiempo, la Compañía ha estado configurada de distintas formas, variando de un conjunto grande a un espectáculo unipersonal o a proyectos especiales con artistas invitados.White Oak se transforma para acomodarse a la visión artística de Baryshnikov en cada momento, una visión moldeada por la curiosidad, la diversidad, la posibilidad y el deseo de avanzar. En perfecta conjunción con el amplio repertorio de la compañía está la elección de bailarines con personalidad y experiencia, escogidos de todos los sectores del mundo de la danza.A lo largo de los años, White Oak ha encargado más de 40 nuevas obras tanto a grandes maestros como a nuevos talentos, como David Gordon, Neil Greenberg, Lucy Guerin, John Jasperse, Lar Lubovitch, Mark Morris, Tere O"Connor, Kevin O"Day, Kraig Patterson, Dana Reitz, Jerome Robbins, Joachim Schlömer, Meg Stuart, Paul Taylor y Twyla Tharp. Asimismo, la Compañía ha adquirido más de 25 obras de artistas, entre los que se incluyen Trisha Brown, Martha Clarke, Merce Cunningham, Jane Dudley, Martha Graham, Hanya Holm, José Limón y Meredith Monk.En el 2000, la Compañía presentó 'PASTForward'; un proyecto que ilumina la radical y valiente obra de los coreógrafos estadounidenses mas influyentes de los años sesenta y setenta. Por medio de esta representación multifacética en la que se usan distintos medios audiovisuales, White Oak presenta obras nuevas y otras restauradas de Trisha Brown, Lucinda Childs, Simone Forti, David Gordon, Deborah Hay, Steve Paxton e Yvonne Rainer.Este proyecto incluye actividades de residencia y documentación, diseñadas para proporcionar un contexto global a la coreografía y mostrar la difícil época en que fue creada. PASTForward ha continuado realizándose a través del 2001 con nuevos artistas invitados.La compañía recibe su nombre de la White Oak Plantation: una enorme extensión de terreno de 7.500 acres, situada justo en el límite entre los Estados de Florida y Georgia (Estados Unidos), finca destinada a la preservación de la naturaleza en su estado natural. Esta finca es propiedad de la Fundación Howard Gilman, cuyo fundador fue amigo personal y mecenas del grupo.