Fausto, o la vuelta de la ópera de terror

Francisco Leonarte

martes, 26 de julio de 2022

París, lunes, 4 de julio de 2022.

Théâtre National de l'Opéra de Paris (sala Bastille). Faust, ópera en cinco actos creada en el Théâtre Lyrique (París) en 1859. Libreto de Jules Barbier y Michel Carré inspirado en la obra homónima de Goethe. Música de Charles Gounod. Dirección escénica de Tobias Krantzer. Decorados y trajes de Rainer Sellmaier. Luces de Michael Bauer. Vídeo de Manuel Braun. Con Benjamin Bernheim (Faust), Angel Blue (Marguerite), Christian van Horn (Méphistophélès), Florian Sempey (Valentin), Emily d'Angelo (Siebel), Sylvie Brunet-Grupposo (Marthe), Guilhem Worms (Wagner), Jean-Yves Chilot (Faust âgé, rol mudo). Directora del coro, Chieng-Lien Wu. Orquesta y Coros de la Opéra National de Paris. Dirección musical de Thomas Hengelbrock.

Si les pregunto por una película de terror, según sus gustos serán ustedes capaces de citarme una, varias o cientos. ¿Y si les pregunto por óperas de terror? Tal vez se rían ustedes de mí. Y sin embargo, haberlas haylas, y algunas muy conocidas. Cierto, en la época de esplendor operístico (digamos de 1700 a 1920) no se estilaba exactamente el gore, con vísceras y eso, pero muchas óperas, al igual que las actuales películas de terror, buscaban crear en el espectador un sentimiento de miedo, de pavor incluso, recurriendo a elementos fantásticos.

Sin ir más lejos, la escena final del Don Giovanni de Mozart debía de resultar bastante terrorífica para el público de la época, y se nota en la partitura. Y no digamos clásicos como El cazador furtivo, con su tremenda escena de la fundición de las balas, o El vampiro de Marschner, o La monja…

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