Portada del volumen © EEMM
La (FCCdM) ha publicado el libro Música, monarquía y nobleza en la Corona de Aragón, un trabajo coordinado por , doctor en Musicología, y (Universitat de València) y editado por la en el que 15 expertos analizan diversos aspectos en relación con lasciones vinculan que caracterizaron la aristocracia con la actividad artística que desarrollaron los músicos de esta época.
La génesis de este proyecto editorial, ya disponible en editorial.tirant.com y que se presenta en el marco del Festival Cultural Renaixement, es la segunda edición de los congresos internacionales que con carácter bienal se han celebrado en el Centre Cultural La Nau de la Universitat de València, organizados por la Fundación Cultural CdM y la bajo la dirección de Villanueva e Isusi-Fagoaga. La tercera edición, que contó con numerosos expertos, ponencias, mesas redondas y un concierto, se celebró bajo el título El arte instrumental en la Corona de Aragón en marzo de 2023.
, presidente de la Fundación Cultural CdM, expone en el prólogo que “la difusión del patrimonio musical de la Corona de Aragón es una finalidad exclusiva a la Fundación”; y considera que esta publicación contribuye a rescatar “nuestra historia musical y la pone al alcance de la sociedad”. El director de Capella de Ministrers apunta que “estamos seguros de que esta tarea, que germina cada dos años en nuestros congresos, continuará aportando más frutos como este en el futuro”.
El violagambista y musicólogo apunta que estos encuentros pretenden ser “un fórum abierto de aproximación a la cultura musical compartida por los territorios que formaban parte de aquella entidad política y cultural”, señala “la timidez del impulso de las administraciones actuales hacia las actividades culturales” centradas en la Corona de Aragón; y constata que “los tres siglos que han transcurrido no han sido suficientes para hacer desaparecer los vínculos culturales entre los territorios integrantes”, por ello, estos estudios sirven “para unir a las respectivas sociedades actuales reforzando una identidad histórica común”.
Los objetivos que se plantean los congresos van más allá del puro debate musicológico porque anima a la reflexión sobre los caminos que en la actualidad son de utilidad para transmitir a otros profesionales ya la sociedad diversas investigaciones, así como establecer un diálogo entre los agentes que forman parte del proceso integral de adquisición y transferencia del conocimiento como musicólogos, historiadores, pedagogos, intérpretes o comunicadores.
En las más de 400 páginas del volumen, con textos en castellano, valenciano e italiano, se incluyen catorce artículos de (Universitat de Girona); Stefano M. Cingolani, doctor en Filología Románica por la Università di Roma-La Sapienza; Alfonso Colella, doctor en Musicología; (Universidad Complutense de Madrid); , profesor de Música; (Conservatorio Superior de Música de Castelló) y (Universidad del País Vasco); (Musicólogo de la FMI-CSIC); (Universitat de València), (Universidad de Granada); , musicóloga y subdirectora del Palau de la Música de Valencia; Jordi Raventós (Universitat Internacional de València); , doctor en Historia Medieval y en Filología Catalana; , doctor en Musicología, y Francesco Zimei (Università di Trento).
Villanueva asegura en el prólogo que el libro “es una contribución colectiva a los estudios sobre la actividad musical que se desplegó alrededor del poder político en la Corona de Aragón” que contribuye al “ensanchamiento de las fronteras del conocimiento en este campo”. El coordinador de la monografía indica que siete de las aportaciones del volumen abordan “el impacto de la cultura musical cortesana en la Casa Real de Aragón”.
El responsable de la edición de la obra subraya que “la música formó parte indisoluble de la cultura cortesana medieval y moderna de una manera transversal, integrándose en gran parte de las prácticas que a diario o eventualmente tenían lugar alrededor de las familias reales o de la nobleza”; llegando a integrar “con carácter fijo a músicos profesionales en sus estructuras de personal”.
Durante el siglo XV, “estos músicos ya estaban completamente especializados y formaban parte de las casas reales y nobiliarias con varios cometidos –representativos, de entretenimiento o militares– y contextos de actuación, cuentos como en la cámara, la mesa, oficios religiosos o en las apariciones públicas”. Esta institucionalización laboral en grupos más o menos estables “favoreció también el incremento de la actividad musical y la producción de repertorio”.
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