Tosca es una de esas obras que le permiten a los teatros hacer taquilla. Y en efecto, este domingo 23 de noviembre la Sala Bastille estaba abarrotada. La producción no era nueva, Pierre Audi la presentó hace ya algunos años y ha sido repuesta varias veces.
Las incongruencias de la primera versión siguen estando (Tosca no muere, sino que parte hacia el infinito; Spoletta y sus secuaces ya están ahí al principio del tercer acto, y dicho tercer acto ha lugar en un descampado militar y no en una prisión), pero los movimientos corales están bien resueltos y parece que la dirección de actores (responsabilidad sin duda de Marguerite Borie, encargada de la reposición, y de los propios intérpretes que llevan sin duda a sus espaldas un buen número de Florias, de Marios y de barones Scarpia) ha limado asperezas, ganando en naturalidad, en comprensión de los personajes y por tanto en emoción.
Porque, tratándose de ópera en general y de Puccini en particular, lo que importa es la emoción. Y emoción hubo.
Saioa Hernández, que parece mucho más a gusto en esta Tosca que en la deslabazada Aida de inicios de temporada (me parece bastante lógico), tratada con esmero por la orquesta y razonablemente dirigida por la encargada de la reposición, da volumen, frasea, lanza sus agudos con determinación, da todo lo que la partitura pide y compone un personaje perfectamente creíble, un personaje con el que podemos identificarnos. Emoción.
Puccini, Tosca. Dirección musical, Oksana Lyniv. Puesta en escena de Pierre Audi y Marguerite Borie. París, Opéra National de París. Salle Bastille, noviembre de 2025. © 2025 by Elisa Haberer / OnP.
La voz de Roberto Alagna no tiene ya la frescura de la juventud pero tiene la inteligencia de la madurez. Al escucharlo me venían a la mente las grabaciones de Lauri-Volpi en los años cincuenta. Alagna sigue tanto los movimientos psicológicos del personaje como la línea pucciniana. Si a eso añadimos agudos seguros, fraseo impecable, muy buena dicción, y el cariño que se le tiene en esta casa, entenderán ustedes su éxito. Emoción.
Puccini, Tosca. Dirección musical, Oksana Lyniv. Puesta en escena de Pierre Audi y Marguerite Borie. París, Opéra National de París. Salle Bastille, noviembre de 2025. © 2025 by Elisa Haberer / OnP.
Emoción también la que desgrana Alexey Markov, de voz no excesivamente grande pero bien proyectada, ligeramente en apuros en su agudo final del primer acto -la orquesta lo tapó oportunamente- aunque los apuros bien pueden deberse a los nervios de la primera. El caso es que en su segundo acto estuvo oportunísimo, con la mezcla de rotundidad y de finura necesarios … y hasta con un arranque de sentimiento cuando confiesa su amor o su obsesión a Tosca. Emoción.
Todo esto no hubiera sido posible si la joven directora Oksana Lyniv hubiera, como a menudo sucede, pensado sólo en la orquesta. Al contrario, evitó volúmenes excesivos, respiró con los cantantes, estuvo atenta a sus inflexiones, y no por ello olvidó a su orquesta. Al adoptar tempi ligeramente más lentos de lo habitual permitió también que escucharamos aquí o allá ciertos detalles, que a veces pasan desapercibidos, de la magnífica orquestación pucciniana. Y los profesores tuvieron ocasión de lucirse en varios pasajes, como el famoso cuarteto de violonchelos del preludio al tercer acto o el solo de clarinete que introduce la archiconocida aria del tenor en el mismo acto. Emoción.
Puccini, Tosca. Dirección musical, Oksana Lyniv. Puesta en escena de Pierre Audi y Marguerite Borie. París, Opéra National de París. Salle Bastille, noviembre de 2025. © 2025 by Elisa Haberer / OnP.
Los coros, escolanía incluida, sonoros, eficaces, empastados.
Los papeles secundarios, muy bien distribuidos, fueron guinda del pastel. Un carcelero de Bernard Arrieta con voz plena y muy sana, un Angelotti de Amin Ahangaran sonoro y creíble, un pastorcillo de Aloys Bardelot-Sibold tierno y sincero en su canto, un Sciarrone de Florent Mbia siempre sólido, un Spoletta de Carlo Bosi muy convincente, y un sacristán de André Heyboer trazado con socarrona eficacia.
El público, contentísimo. Servidor de ustedes, también.
Desde 1996, informamos con independencia sobre música clásica en español.
La lectura es libre. Si quieres participar en los comentarios, crea una cuenta.
🙌 Registrarse ahora
Comentarios