Studi Pucciniani 8

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Este nuevo volumen de Studi Pucciniani ¹, cuya edición estuvo a cargo hasta su fallecimiento por Michele Girardi y luego por Federico Fornoni, abre con tres obituarios: el de Michele Girardi por Arthur Groos; el de Dieter Schickling por Gabriella Biagi Ravenni, y el de Fiamma Nicolodi por Adriana Guarnieri. Tres estudiosos sobre la vida de Puccini fallecidos en 2025, 2023 y 2021 respectivamente, todos miembros del Centro Studi Giacomo Puccini.

Fundado en junio de 1996, y festejando este año sus 30 de continuidad, el Centro Studi Giacomo Puccini (CSGP), con sede en Lucca, se dedica a profundizar en el conocimiento de Giacomo Puccini, de sus obras, de la relación entre la música y el teatro de ópera de su época, sobre los contextos culturales y materiales en los que vivió y trabajó el músico, entre otros temas.

Esta serie denominada Studi Pucciniani, iniciada en 1998, publica los resultados de los programas de investigación, realizados por el propio CSGP o en colaboración con universidades, otras instituciones de investigación y académicos, las actas de las conferencias, las monografías y ensayos tanto de sesgo histórico contextual como musical, las ediciones de las fuentes de Puccini de tipo literario, musical e iconográfico; siempre respaldadas las publicaciones por los materiales disponibles en sus colecciones de documentos o en distintos reservorios.

En la tapa del volumen una ilustración de un boceto para Gianni Schicchi de Sylvano Bussotti para el Teatro Massimo de Palermo del año 1969, en concordancia con un detallado artículo de Federica Marsico sobre este compositor, escenógrafo y director escénico vinculado profundamente con el Festival Puccini de Torre del Lago y con la puesta en escena de óperas de Puccini. En un apéndice tres escritos de Bussotti (1931-2021) un estudio sobre Tosca, y dos relaciones sobre el festival Puccinano.

Giorgio Pagannone analiza la falsa música del 1700 en Manon Lescaut de Puccini, en la Manon de Massenet, en Andrea Chenier de Giordano y en Pagliacci de Leoncavallo y hasta en el segundo acto de Tosca. Se centra especialmente en Manon Lescaut abriendo nuevas perspectivas y puntos de vista sobre la obra.

Singular interés tiene la contribución de Davide Ciprandi analizando la música de escena de Louis Pistier para la puesta en escena de la obra teatral La Tosca de Sardou, publicada recientemente en una edición crítica del autor del artículo, en confrontación con las indicaciones escénicas de Sardou y la ópera de Puccini tanto en su dramaturgia y didascalia como en la música. Por esta investigación podemos saber que Pistier escribe tres fragmentos musicales para el primer acto: el ángelus, un salmo y un Te Deum. Para el segundo acto -que no existe en Puccini- se cuentan ocho breves fragmentos musicales entre ellos una gavota, un minueto y el inicio de un aria; y para el cuarto (en Sardou la muerte de Scarpia) una diana que anuncia el día y un redoble de tambores.

Francesco Fontanelli analiza la vida y las obras de Didier Gold y en especial La Houppelande que da lugar a Il Tabarro en Puccini. Didier Gold nacido en 1876 y fallecido en 1931; no solo escribió teatro sino también poesía y chansons, además de ser secretario general del cabaret Little-Palace. Tal como en el artículo anterior se analiza la obra teatral original, las indicaciones de puesta en escena, así como la música utilizada en el teatro en La Houppelande y los cambios dramatúrgicos para llegar al Tabarro pucciniano.

Giordano Ferrari indaga sobre Turandot y conforme su estructura musical y dramaturgia la compara con un manto de Arlequín por tener unidad en una estructura heterogénea. Resalta una partitura rica en alusiones estilísticas a Stravinsky, Debussy, Ravel o Bartók y el uso de técnicas de montaje de estructuras fragmentarias como en el cine. Analiza detalladamente las distintas células melódicas para concluir que hay una visión orgánica y evolutiva tanto del material musical como del dramatúrgico.

Por último, dos artículos en francés, que muestran la recepción de Puccini y su obra en Francia. Jean-Christophe Branger analiza la manera que la prensa francesa trató el fallecimiento de Puccini, detalla los estrenos de sus obras en territorio galo y los comentarios suscitados. Mientras que Matthieu Cailliez analiza los artículos publicados entre 1883 y 1940 por el periódico francés Le ménestrel que dan cuenta de las menciones sobre las obras de Puccini tanto en puestas en Francia como en el extranjero en ese período.

Como es habitual el volumen cierra con la puesta al día del catálogo de la bibliografía sobre el compositor con todo lo publicado entre 2022 y 2025.

Este volumen se consultó por gentileza de Gabriella Biagi Ravenni, vicepresidente del Centro Studi Giacomo Puccini de Lucca.