Cubierta de «Violin Sonatas», de David Santacecilia y Alberto Urroz © IBS Classical
El sello discográfico ha publicado , un álbum del violinista y el pianista que reúne las primeras grabaciones discográficas de tres sonatas españolas para violín y piano compuestas durante el siglo XIX. El proyecto, concebido por el musicólogo , profesor de la Universidad Autónoma de Madrid, recupera obras de , y , hasta ahora ausentes del catálogo discográfico. El álbum, de 66 minutos y 21 segundos de duración, fue grabado en octubre de 2024 en el Auditorio Manuel de Falla de Granada.
La publicación pretende contribuir a la recuperación de un repertorio camerístico poco conocido, tradicionalmente relegado en los estudios y programaciones sobre la música española decimonónica frente al protagonismo de la ópera y la zarzuela. Durante el siglo XIX, diversos compositores españoles defendieron la práctica de la denominada música clásica o música sabia, inspirada en los modelos centroeuropeos, en un contexto cultural marcado por la influencia del teatro lírico italiano. Las tres sonatas reunidas en el disco constituyen ejemplos de esta producción instrumental y de su relación con las corrientes musicales europeas de la época.
El proyecto discográfico tiene su origen en la investigación desarrollada por Miguel Ángel Ríos Muñoz con financiación de la Fundación Universidad Alfonso X el Sabio. El musicólogo estudió las fuentes originales y preparó la edición de las partituras para el , en el marco del proyecto DEePMusic (2021-2023), dedicado a la digitalización del patrimonio musical y financiado por el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) y la Unión Europea. El trabajo se ha basado en manuscritos conservados en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, la Real Academia Galega y la Biblioteca Nacional de España.
La primera composición incluida en el álbum es la de (1823-1858), fechada en Madrid el 3 de enero de 1854 y dedicada al violinista . Este último la estrenó públicamente en la Sociedad de Conciertos en 1868 y volvió a programarla en el Salón Romero en 1889. La obra presenta una escritura próxima a los modelos clásicos de y , aunque incorpora procedimientos armónicos cromáticos y un movimiento lento que remite a compositores como y . Uno de sus rasgos es la integración de las partes de violín y piano dentro de un discurso camerístico equilibrado.
La de (1826-1881), probablemente compuesta a comienzos de la década de 1870, se conserva en dos manuscritos sin fechar. Su lenguaje responde a la tradición romántica centroeuropea, con una concepción dramática del primer movimiento relacionada con y referencias estilísticas a y . La escritura instrumental presenta una amplitud sonora próxima al tratamiento orquestal, con una concepción formal adaptada a los espacios de concierto de mayor dimensión.
Completa el programa la de (1836-1899), estrenada el 29 de junio de 1869 en la Sala Herz de París, durante un concierto organizado por el propio compositor en su etapa de exilio junto al futuro rey Alfonso XII. A la interpretación asistió Isabel II. Dedicada a , la partitura sigue de cerca el modelo de la de Beethoven, una referencia que refleja la recepción de la tradición camerística alemana entre los compositores españoles de aquel periodo.
David Santacecilia desarrolla su actividad como violinista, director, clavecinista e intérprete de violín barroco. Es director del conjunto historicista Exordium Musicae y profesor de violín y análisis musical en el Conservatorio Profesional de Música Amaniel de Madrid. Alberto Urroz, cuya trayectoria internacional incluye su debut en el Carnegie Hall de Nueva York en 2008, es profesor del Conservatorio Profesional de Música Arturo Soria y director del Festival Internacional de Música de Mendigorría.
La recuperación de estas obras ha supuesto para ambos intérpretes un trabajo de aproximación a partituras que carecían de referencias discográficas anteriores. Santacecilia destaca el interés de abordar por primera vez en una grabación composiciones que, pese a pertenecer al siglo XIX, constituyen novedades para el público actual. Urroz, por su parte, subraya la necesidad de profundizar en el conocimiento de la tradición instrumental española anterior a las figuras de , y .
La grabación se realizó con producción musical de e ingeniería de sonido de . El disco, publicado con la referencia IBS82026, presenta las tres sonatas como parte de una misma tradición instrumental y pretende facilitar su incorporación al repertorio de conciertos y al estudio de la música de cámara española del siglo XIX.
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