Un Amor de las tres naranjas bien interpretado es una fiesta. Porque, como sugiere el propio libreto, hay de todo, lirismo, tragedia, comedia y sobre todo mucha locura. O mejor dicho, mucha fantasía y muchas sorpresas, tanto en la estructura dramática como en la música. Porque Prokofiev tenía el don de crear melodías que enganchan sin dejar de ser de su tiempo. Y además con personalidad, porque las obras de Prokofiev son siempre inconfundibles.
La Ópera de Lyon está representando en estos días este Amor de las tres naranjas escenificado por Laurent Pelly, y las críticas son magníficas. Por lo que respecta a la escena, no me extraña, porque las producciones que conocemos de Pelly tienen siempre una calidad indiscutible, sobre todo tratándose de obras cómicas, pero no sólo.
En cuanto al apartado musical, el concierto que las huestes de la Ópera de Lyon dieron en el Teatro de los Campos Eliseos parisinos, con el reparto de las representaciones en curso, confirma los elogios de la crítica a las representaciones lionesas.
Empezando porque todos los intérpretes poseen un agudo sentido teatral y una importante vis cómica, y ambos son indispensables a la hora de abordar esta obra. Tienen también todos una buena dicción que permite seguir la obra prácticamente sin atender a los sobretítulos.
Dicho lo cual, alabemos las voces repletas de armónicos y con personalidad de Barbara Skora (La Princesse Linette), Deborah Salazar (La Princesse Nicolette) y Giulia Scopelliti (La Princesse Ninette) en sus breves pero hermosos cometidos. Alabemos las voces sanas y el buen hacer de los jóvenes Catalin Pop (El maestro de ceremonias) y David Rother (Un heraldo). El veterano Piotr Micinski (Le Roi de Trèfles) cumple también con su cometido.
Jean-Fernand Setti resulta tan impresionante como hilarante en su rol de cocinera Creonte. Buen material vocal y bien gestionado el de Daniel Mirosław como el mago Tchélio y el de Damien Pass (qué bonito timbre) como el malvado Leandro y el insolente Farfarello. Gabrielle Philiponet le saca el jugo dramático-cómico a su personaje de Fata Morgana, y disfrutamos de su bonita voz.
En cuanto a Linard Vrielink, brilla como Príncipe, rol que requiere fiato, capacidad de vocalizar, extensión, volumen, aunque tal vez alguna nota aguda ocasionalmente queda un poco desteñida. Admirable la voz de auténtica contralto de Lucie Roche que esperamos volver a escuchar pronto. Y admirable, como siempre, por tipo de impostación, por inteligibilidad y por volumen, el singular Marc Mauillon, Sin olvidar la sorpresa de Robert Lewis, magnífico Trufaldino 1
Pero son sobre todo los conjuntos de la Ópera de Lyon los que nos dejan boquiabiertos. El coro se muestra pletórico. Ahí está la expresión de los distintos caracteres, ahí está el sentido del humor, ahi está la precisión y la inteligibilidad pasmosa, sobre todo en los integrantes del grupo de locos. Un disfrute cada una de sus intervenciones.
La orquesta, bajo la dirección atenta y entusiasta de Dmitry Matvienko, responde a cada indicación, ataca con brío, da cuenta de todas las sabrosas combinaciones tímbricas de Prokofiev, de todos los gags musicales, y brilla.
El público ha seguido paso a paso las peripecias de todos los personajes, en sus ojos se leía la fascinación del niño que escucha un cuento. Porque todos volvimos a la infancia por unos momentos. Una infancia inteligente que sabe reconocer una buena broma y deleitarse con historias fantásticas y divertidas.
Gracias Ópera de Lyon. Gracias Proko.
1. Buena parte de los intérpretes citados salen directamente del Lyon Opera Studio. Bravo pues a todos ellos y a la Ópera de Lyon.
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