Panisello: 'La música tiene que rozarte la piel'

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Fabián Andrés Panisello compositor argentino quien fuera  uno de los  ganadores de Primer Premio Iberoamericano Rodolfo Halffter de Composición, llegó a México, para integrarse a Puebla Instrumenta Verano 2004, y ayudar en la preparación de la obra Cuadernos para Orquesta, que se escuchó este sábado 17 en la clausura del Puebla Instrumenta y el 18 de julio, en el Palacio de las Bellas Artes, con  la Orquesta Sinfónica Puebla Instrumenta Verano 2004, conformada por los jóvenes estudiantes de este encuentro internacional, y bajo la batuta de Tomasz Golka.

El compositor argentino habla en entrevista de cómo decidió  participar en el concurso Rodolfo Halffter de Composición, otorgado por Instrumenta. 
“Cuando me enteré del concurso a través de una colega mexicana, yo estaba escribiendo ésta obra, y decidí entrar,  tenía muchos años de no presentarme en un concurso, cuando estaba en mi etapa de estudiante  yo recurría mucho a los concursos, pero después pasé a otra dinámica de mi vida profesional, donde no participé más en concursos. Decidí entrar a éste certamen porque sabía que era iberoamericano; yo tengo 15  años viviendo en Europa, y  pienso que en el proceso  de ser compositor y de ser artista uno va descubriendo que su raíz latinoamericana tiene un sello propio muy fuerte. Viviendo fuera, reconozco en mí algunos elementos que son propiamente latinos, no se trata de estilo, simplemente tengo una mirada distinta”

Al igual que muchos de sus colegas contemporáneos, Panisello viajó a Europa para estudiar  composición con grandes maestros como Francisco Kröpfl y Boguslaw Schaeffer; también estudió dirección orquestal  con Guillermo Scarabino y Peter Eötvös. Se perfeccionó más tarde con Elliott Carter, Franco Donatoni, Brian Ferneyhough y Luis De Pablo. A partir de 1989 se traslada a Austria como becario y concluye sus estudios en el "Mozarteum" de Salzburgo con el grado Magister Artium, recibiendo un premio especial de manos del Ministro de Cultura.

Uno de los elementos que más caracterizan la composición de Panisello  es la  diversidad, existe una mirada abierta al mundo; lo mismo le  interesa Alemania, Francia, Italia, que su propio país y continente.  “En Europa existe actualmente un localismo muy fuerte, y los latinoamericanos tenemos la curiosidad como un elemento distintivo”

La música contemporánea

Mucho se habla de que la música contemporánea es muy rara, atonal, que no se le entiende , o simplemente que no es del gusto del público , para Panisello, todo esto ya resulta obsoleto, la música siempre tiene lecturas  distintas y en esa diferencia pueden florecer nuevas posibilidades.

“Siempre se piensa que existe un abismo entre el público y la música contemporánea,  esto data desde los años 60 donde se radicalizan algunas posturas,  quizá de origen demasiado abstracto y demasiado teórico, donde  las obras fueron justificaciones sonoras de la teoría, y eso no tiene una base sensual, hay una inversión entre el concepto y la realización, eso  se traduce en que las obras sean poco comunicativas o difíciles de entender”

Para el maestro Panisello la composición actual está marcada por la apertura, por un sin número de posibilidades sonoras que resultan interesantes para el público. “Yo creo  que la música contemporánea pago ya su culpa de  haberse pertrechado en una trinchera demasiado estrecha, demasiado intelectual”, dice el compositor y director argentino

Cada día más, las salas de concierto se abren a la música contemporánea, afirma Panisello, para él,  la composición de hoy, enfrenta un cambio donde se encuentra otra vez con el público:  “eso quiere decir que la música comunica”

“En mi composición es muy importante el ritmo, es fundamental desde el comienzo de mi obra, yo empecé a componer en el 87 u 88, y al principio trabajé ritmos puros, es decir, ritmos simples; en el presente, trabajo ya con otro tipo de unidades rítmicas,  con otro tipo de texturas”

 Para  el también maestro de  la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, el  artista tiene una reflexión muy íntima de lo que hace,   no se reduce a momentos,  es toda  la vida pensando la realidad a través de  claves simbólicas.

La obra

Panisello ha participado como compositor y director en festivales de Argentina, España, Austria, Alemania, Holanda, Israel, Francia, Bélgica, Rusia, Venezuela e Italia, después de haber dejado los concursos de composición,  se inscribe al Primer Premio Iberoamericano Rodolfo Halffter de Composición, como una forma de cerrar un duelo y rendir un homenaje a su padre que acababa de morir.

“Estaba yo pensando en dos principios que podrían entenderse como opuestos, la pieza estaba inspirada en una idea de catábasis que son descensos, la catábasis es una figura retórica que se utilizaba mucho en el renacimiento, y se usa cuando hay una instancia de lamento, de duelo, y a mí se me acababa de morir mi padre y la obra está dedicada a su memoria, yo quería expresar mi duelo, entonces trabajé una  serie de simbolismos que expresaran ese sentimiento”

“Cuadernos para Orquesta” de Fabián Andrés Panisello está compuesta por cuatro piezas que crean una unidad a través de una atmósfera de contrastes,  la  pieza inicial plantea una esperanza, y está  basada en una manera de partir la armonía de los grupos dentro del acorde, explica Panisello,  es un proceso similar a la partición de la célula, es decir, al nacimiento: “se trata de una obra que contempla dos ideas contrastantes: la vida y la muerte”

Panisello se encuentra en la ciudad de Puebla para escuchar a la Orquesta Sinfónica Puebla Instrumenta Verano 2004,  que interpretará  “Cuadernos para Orquesta” dentro del programa de Clausura de Puebla Instrumenta, los jóvenes instrumentistas miembros de la Orquesta, serán dirigidos por el polaco Tomasz Golka, ganador del  Primer Premio Internacional Eduardo Mata de Dirección de Orquesta. Para el maestro Golka la obra de Panisello se establece en cuatro formas diferentes:

“Los cuadernos para Orquesta” de Panisello, es una obra que  establece una diferencia dentro de las cuatro piezas  que la componen; la primera es algo más nebulosa, la  segunda guarda una belleza especial por su armonía; en la tercera, la velocidad se apropia de la partitura  y la convierte en algo más contrastante; por último, el cuarto cuaderno es un resumen de los tres anteriores, donde se consuma la idea principal “

Puebla instrumenta verano 2004

Fabián Andrés Panisello  considera a Puebla Instrumenta Verano 2004  como una iniciativa noble y hermosa: “se trata de un concepto generoso de festival que se plantea de forma totalmente diferente, sobre todo,  al permitir el cruce y  el encuentro de gente,   de grandes maestros y alumnos; todo se conjuga con los intereses del desarrollo musical”

Quizá uno de los puntos clave de este encuentro académico y artístico a nivel internacional,  es la intensa relación que se genera entre el compositor, el intérprete, el director de orquesta  y el público; es como una buena película de cine; asegura Panisello.

“El arte bien logrado necesita de muchísimas patas para sostenerse: una es la creativa, después el director de orquesta, el intérprete y el público; esa relación, casi amorosa es la única forma que permite el goce, tiene que haber placer, el disfrute de las cosas tiene que rozarte  la piel, eso es fundamental para mi cuando escribo mis partituras”

Fabián Andrés Panisello, obtuvo, junto con el brasileño Guilherme Carvalho  el Primer Premio Iberoamericano Rodolfo Halffter de composición el 27 de mayo pasado.