Buenas voces para una vieja producción

Luis Gutiérrez Ruvalcaba

jueves, 12 de mayo de 2005

Nueva York, viernes, 29 de abril de 2005.

Metropolitan Opera House. La Clemenza di Tito K 621 (Praga, 6 de septiembre de 1791), ópera en dos actos de W. A. Mozart sobre libreto de Mazzolá y Metastasio. Jean-Pierre Ponnelle, producción y escenografía. Gil Wechsler, luminotecnia. Peter McClintock, director de escena. Elenco: Frank Lopardo (Tito), Melanie Diener (Vitellia), Anne Sofie Von Otter (Sesto), Heidi Grant Murphy (Servilia), Sarah Connolly (Annio, debut), Luca Pisaroni (Publio, debut), Pi Smith (Berenice). Coro y Orquesta del Met. James Levine, director musical.

Cuando La clemenza di Tito se está representando simultáneamente en más de dos teatros de ópera se nota claramente que se acerca un importante año Mozart. Y aun tiene que llegar el 2006.

El Met presenta su única producción de esta obra bastante maldita de Mozart, que fue concebida por el último Jean-Pierre Ponnelle hace unos veinte años. Podría juzgarla casi como neo-clásica aunque con un giro inesperado: la producción se sitúa en la época de Tito, pero los intérpretes llevan ropa del siglo XVIII que parece romana. Es un gran mérito de Ponnelle hacer de esta obra un retrato vívido de la ópera seria, no exactamente típica, gracias a Mazzola, que cortó un buen trozo del original de Metastasio y que compuso el texto que Mozart necesitaba, es decir, dúos, tríos, coros, etc. En todo caso, no es nunca aburrida.

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