En uno de esos comentarios reales tan obvios como tontos, Vittorio Emanuele II saludó al Teatro Massimo (a él dedicado en su inauguración en 1897) como demasiado grande para una ciudad de las dimensiones de Palermo. Corrijámoslo diciendo que es el más grande de toda Italia, por sus dimensiones comparables al San Carlo de Napoli, el Liceu de Barcelona o el Colón de Buenos Aires. Y con un novedoso sistema de ventilación: a través de los maravillosos paneles con frescos neo renacentistas que rodean la lucerna del cielo raso, se cuela el aire para ventilar una sala de cinco pisos con capacidad para 1247 espectadores.
A esta monumental sala
histórica la vi por primera vez durmiendo su larguísimo cierre (1974 a 1995)
durante mi primera visita a Palermo. Pero en la segunda hace unos días me
recibió con una nueva producción del Barbero
rossiniano decididamente di qualità por los excelentes coro y orquesta expandidos
en una acústica aireada y redonda. Y también de calidad gracias a un sólido
equipo de cantantes, encabezado por el protagonista Mattia , un
barítono de timbre cálido y ágil y convincente presencia escénica.
‘Il barbiere di Siviglia’ de Rossini. Riccardo Bisatti, dirección musical. Stefania Bonfadelli, regie. Palermo, Teatro Massimo, septiembre de 2025. © 2025 by Rosellina Garbo / Teatro Massimo.
El resto del reparto incluyó a la mezzo Maria , como una Rosina con algunas vocales excesivamente guturales, pero de robusta densidad y bien marcada coloratura. El comienzo de ‘Ecco ridente in cielo’ presentó algunos problemas de apoyo para Ruzil , un Almaviva de voz tal vez demasiado ligera para el rol, pero lo cierto es que logró rematar esta cavatina con un sobreagudo que permitió apreciar sus cualidades en el registro alto. ¡Y gracias a Dios que esta producción le ahorró ‘Cessa di più resistere’, un aria tan pomposa como distractiva, originalmente tramada para el lucimiento del tenor Manuel García y ahora exhumada para publicidad de algunos tenores contemporáneos!
Junto a estos talentosos cantantes
jóvenes, dos importantes veteranos -Vincenzo y Simon -
descollaron como Bartolo y Basilio, no sólo en sus arias sino en esos recitativos
cuya expresividad es esencial para impulsar la acción teatral. Elia Tagliavia
los acompaño al fortepiano con
imaginativa improvisación. Excelente también la Berta de Noemí Muschetti, que
luego de comentar con garbo y picardía su personaje mudo a lo largo de toda la
obra, se apoderó de la escena sobre el final con un aria de voz fresca y bien
fraseada.
‘Il barbiere di Siviglia’ de Rossini. Riccardo Bisatti, dirección musical. Stefania Bonfadelli, regie. Palermo, Teatro Massimo, septiembre de 2025. © 2025 by Rosellina Garbo / Teatro Massimo.
Ya en la obertura, oboes y trompas emergieron magistralmente en medio de una masa orquestal detallada de crescendi graduados sin apuro, pero con un arrebato genuinamente rossiniano. Lo mismo en una ‘Calumnia’ apoyada en modélicos sforzandi y variación de dinámicas. Excelente, pues, la interpretación de Riccardo Bisatti al frente de la orquesta y el coro de la casa, que se lucieron en un concertante de final del primer acto acentuado con precisión y sobria expresividad. Pero entre muchos momentos bien logrados, creo que el mejor fue un ‘Dunque io son’, donde Rosina, Figaro y la orquesta de la casa supieron combinar modélicamente espontaneidad y elegancia de fraseo.
Marco escénico de la regie de Stefania Bonfardelli fue una
ocurrente instalación en la cual en el primer cuadro del primer acto la fachada
blanca de la casa de Bartolo contrastó con un bellísimo naranjero. En el
segundo cuadro la fachada se desplazó a un costado para mostrar junto a ella el
salón de la casa y así se mantuvo el decorado durante el acto final. De esta
manera la fachada externa y su balcón convivieron constantemente con el
interior de la casa en una acción que se desplazó entre una y otro
constantemente en medio de una regie de personas hiperactiva.
‘Il barbiere di Siviglia’ de Rossini. Riccardo Bisatti, dirección musical. Stefania Bonfadelli, regie. Palermo, Teatro Massimo, septiembre de 2025. © 2025 by Rosellina Garbo / Teatro Massimo.
Bonfardelli instruyó
estereotipados gestos de commedia del
arte, algo que me pareció por lo menos discutible en un “melodrama bufo”
del siglo XIX, que de dieciochesco no tiene nada. Mejor ver un Bartolo más
contemporáneo en sus comiquísimas elucubraciones que una especie de títere
pseudo barroco. ¡Y qué decir del recurso de ridiculizar a Rosina con una enorme
peluca y con amaneramientos de Colombina!
De cualquier manera, una de estas sobreactuaciones convenció por lo risueña: el maestoso de ‘Contro un cor che accende amore’ fue aliviado con un irresistible acompañamiento de castañuelas a cargo de la soprano.
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