Italia

  • Italia 15/12/2018

    Extraña pareja

    Ya lo dice el título: no parecen ambas obras avenirse en nada (como tantas parejas), pero siguen juntas desde que se le ocurrió al Comunale de Boloña … El orden lo hace aún más vistoso o forzado porque a la estética musical más ‘moderna’ le sigue una anterior, ‘verista’, que incluso la crítica especializada a veces desprecia, y no digamos los cultores de la novedad en música clásica (y a los que la ópera les suele parecer una antigualla sin remedio). Y la que sufre es Cavalleria porque parece un salto atrás.
    Jorge Binaghi 04/01/2019
  • Italia 06/10/2018

    Pesadillas y delirios de un tirano expiatorio

    Si Macbeth es valientemente innovadora y proyectada hacia el estilo verdiano de la segunda mitad del siglo, Attila se presenta vinculada a la tradición, un conjunto de formas cerradas y cabalette. En ambas óperas se pone en escena un tiranicidio, y por eso las dos presentan momentos escénicos análogos: banquetes, visiones espectrales, fantasmas de personajes asesinados con violencia, etc. A pesar de tal premisa, el lenguaje varía considerablemente en las dos obras: si bien Attila es obra rica en situaciones escénicas interesantes, dotadas de un excelente vestido musical, la complejidad psicológica de los personajes en Macbeth es de un espesor bien diferente
  • Italia 14/12/2018

    Verdi y los vencedores vencidos

    Chailly, aunque a veces se tomó las cosas con calma, nos sirvió un preludio sombrío y majestuoso y una introducción magistral al cuadro de Aquileia, la del famoso amanecer, que pone el dominio verdiano de los recursos orquestales muy por encima de los que muchos están dispuestos a concederle. Por lo demás supo acompañar, supo cuidar a las voces y en los dos grandes conjuntos (el del final del primer acto es una joya en sí mismo) convocó la magia de que era capaz un Verdi de treinta y tres años. Seguramente a muchísimos les quedará siempre París, pero a no muchos menos nos quedará siempre Verdi.
    Jorge Binaghi 03/01/2019
  • Italia 22/11/2018

    Suenan por primera vez las últimas vísperas de Antonio Vivaldi

    Basílica de Santa Bárbara. Antonio Vivaldi, L’ultimo Vespro (1739). Solistas: Anna Simboli, Rui Hoshina, Elena Bertuzzi y Maria Clara Maiztegui, sopranos. Maria Chiara Gallo, mezzosoprano. Elena Biscuola y Gabriella Martellacci, contraltos. Alessio Tosi, tenor. Mauro Borgioni, bajo. Coro da camera Ricercare Ensemble y orquesta Accademia degli Invaghiti. Federico Maria Sardelli, dirección musical. Associazione Musicale Ricercari Ensemble
    Lars Hvass Pujol 02/01/2019
  • Italia 01/12/2018

    Recuperando a Donizetti (II)

    Teatro Sociale. Enrico di Borgogna, Venecia, Teatro Vendramin San Luca, 14 de noviembre de 1818. Libreto de B. Merelli y música de G. Donizetti. Puesta en escena: Silvia Paoli. Escenografía: Andrea Belli. Vestuario:Valeria Donata Bettella. Intérpretes: Anna Bonitatibus (Enrico), Sonia Ganassi (Elisa), Francesco Castoro (Pietro), Levy Sekgapane (Guido). Luca Tittoto (Gilberto), y otros. Coro (preparado por Fabio Tartari) y Orquesta ‘Academia Montis Regalis’. Dirección: Alessandro De Marchi
    Jorge Binaghi 02/01/2019