Philharmonic Brass de Berlín © Philharmonic Brass de Berlín
La de la ofrecerá un muy aguardado concierto con «Música de cinco siglos» en la tarde del próximo 30 de marzo de 2026 en el , que incluye obras de , , , , , , , y .
La orquesta de metales de la está cumpliendo 70 años de vida, desde su fundación a mediados de la década de 1950 por músicos de la . Su ecléctico repertorio abarca obras que van desde el Barroco (siglos XVI/XVII) hasta composiciones contemporáneas, arreglos de jazz y adaptaciones de música pop como la de los .
No se tiene memoria de la fecha exacta de creación de este conjunto, así como de su debut durante la época del legendario ; pero su primer disco data de 1969 (sello ) con la grabación de las marchas de , de .
La placa más reciente, («¡Feliz Navidad!»), bajo su propio sello grabador, , se publicó a finales de noviembre de 2025, y dio la vuelta al planeta con sus famosos villancicos. Entre ellos, «Dime niño ¿de quién eres?», de autor anónimo, probablemente del sur de España y de la segunda mitad del siglo XVIII (arreglo de ), mostrando una vez más su impecable entonación.
La se encuentra entre las mejores orquestas del mundo de su tipo en cuanto a técnicas de interpretación con refinados matices, identidad tonal, homogeneidad y versatilidad estilística. En esta producción intervienen (trompeta), Guillaume Jehl (trompeta piccolo), Bertold Stecher (trompeta/fliscorno), Tamás Velenczei (trompeta), (trompa), (trombón), Jonathan Ramsay (trombón/bombardino), Jesper Busk Sørensen (trombón), (trombón bajo), Alexander von Puttkamer (tuba), Franz Schindlbeck (percusión).
Los músicos de la tocan preferentemente instrumentos alemanes con un tono redondo y definido o instrumentos que se ajusten al ideal alemán de belleza sonora. La ejecución de las obras es por demás pulcra, tanto desde el punto de vista de la embocadura, el control de la respiración o el zumbido. La calidad de la grabación realizada por el ingeniero de sonido en la sala auditorio de la alcanza niveles superlativos.
Recientemente, y junto con sus colegas del grupo de metales de la , en una formación ampliada bajo el nombre de , han producido además otros dos álbumes (sello ): , bajo la batuta de , y , dirigido por .
El conjunto de metales de la es uno de los colectivos musicales de cámara con mayor trayectoria dentro de esta orquesta. Sus miembros consideran su interés compartido por la interpretación solista como un complemento de su trabajo orquestal diario. El conjunto se distingue por su técnica de interpretación matizada. La instrumentación estándar de cuatro trompetas y cuatro trombones se considera genuina de la música de los siglos XVI y XVII, y constituye una parte esencial de su repertorio.
Naturalmente, los músicos también cambian de instrumento: desde trompetas en si bemol agudo hasta trompetas bajas y trombones contrabajos. Ocasionalmente se incorporan intérpretes adicionales y otros instrumentos como trompas, tubas o tambores. Esta diversidad permite la interpretación de música de diversas épocas y estilos, incluyendo versiones de los . Su agenda de conciertos los lleva regularmente a numerosas capitales y festivales europeos, así como a giras en lugares tan lejanos como Japón. Además, han realizado numerosas grabaciones, emisiones de radio y apariciones en televisión.
El (del 27 de marzo al 6 de abril de 2026) es de suma importancia en la historia de la . En 2026 comenzará un nuevo capítulo en esta tradición: tras trece años en Baden-Baden, la orquesta regresará a Salzburgo, donde fundó el festival en 1967. La pieza central será («El oro del Rin») de , función inaugural del ciclo , bajo la dirección de .
Los sucesores de Karajan, y , continuaron esta tradición hasta 2013, cuando la orquesta trasladó su residencia de Semana Santa a Baden-Baden. Tras trece años, la Filarmónica de Berlín regresa ahora a Salzburgo para combinar la tradición iniciada allí con la experiencia adquirida.
El director escénico asumirá la puesta en escena del ciclo wagneriano, mientras que Petrenko —vinculado a esta obra desde los inicios de su carrera— dirigirá la producción.
La edición de 2026 también incluirá grandes proyectos sinfónicos, entre ellos la («Sinfonía de los Mil») de dirigida por Petrenko, así como el oratorio de bajo la dirección de y la de dirigida por Sokhiev.
Asimismo, Sokhiev dirigirá el de con (violín) y (violonchelo), además del Concierto para violín n.º 1 de con .
Más allá de los conciertos, el festival incluirá actividades de música de cámara, programas educativos y proyectos participativos como la , que reunirá a músicos aficionados de Austria y países vecinos para trabajar junto a miembros de la Filarmónica de Berlín y ofrecer un concierto conjunto dirigido por Sokhiev.
Este proyecto simboliza el espíritu del : encuentro, intercambio y celebración compartida de la música.
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