Durante 35 años, el violinista y compositor checo Jan Dismas Zelenka prestó sus servicios en la corte sajona de Dresde. Sin embargo, en la jerarquía de los músicos de la corte solo desempeñaba un papel secundario. Sus ambiciones de ocupar el puesto de maestro de capilla nunca se hicieron realidad. Y al igual que fue eclipsado por Johann David Heinichen y Johann Adolf Hasse, lo mismo ocurre con la fama póstuma de .
Era un compositor casi olvidado hasta que fue redescubierto a finales del decenio de 1950. Pero, a pesar de varios intentos de resurgimiento y numerosas grabaciones de sus obras, Jan Dismas Zelenka sigue sin gozar entre los aficionados a la música clásica de la atención que le correspondería, dada la gran originalidad de sus obras.
Ahora, el excelente conjunto formado por Ángel Luis Sánchez Moreno (oboe), Ramón Ortega Quero (oboe), Marc Trénel (fagot), Wies de Boevé (contrabajo), Alfonso Sebastián Alegre (clave) emprende con gran éxito una nueva ofensiva con este álbum de 2 CDs del sello Genuin Classics de Leipzig con las Trio Sonatas ZWV 181 de Zelenka grabado en la sala Joaquín Rodrigo del Palau de Valencia
Estas seis sonatas a trío de Zelenka para dos oboes, fagot y bajo continuo son, lamentablemente, las únicas obras de música de cámara que se conservan de él. Esto resulta aún más lamentable cuando se escucha la genialidad con la que están compuestas estas sonatas. Ambiciosas, sumamente originales, atípicamente largas, repletas de contrapuntos intrincados, con exigencias técnicas extremadamente elevadas y pioneramente modernas.
Esto último se aplica especialmente a la Sonata n.º 5, con sus pasajes al unísono, los ritornelos recurrentes y los extravagantes solos, que también incluyen al fagot. Durante 200 años, las partituras del maestro Jan Dismas Zelenka permanecieron olvidadas en los archivos. Su redescubrimiento, sobre todo el de las sonatas a trío, demostró que esta música es cualquier cosa menos anticuada.
Ya casi nadie piensa, al oír la palabra barroco, en su origen en el portugués barocco, que significa raro, extraño, o también torcido, irregular. Se ha impuesto más bien un cambio de significado que tuvo lugar en el siglo XIX y que, en última instancia, ha llevado a que barroco se asocie sobre todo con el despliegue de esplendor y la solemnidad.
La música de Jan Dismas Zelenka se ajusta más bien al significado original: durante mucho tiempo apenas se percibió lo inusual que es a menudo la estructura de su música ni lo ingenioso que era al componer. Sin embargo, muchas de sus obras pueden estar a la altura de las de Johann Sebastian , quien, por cierto, lo apreciaba enormemente (como también Georg Philipp ).
Lamentablemente, su mecenas, el rey Augusto III de Sajonia, no apreciaba tanto a su compositor bohemio de casa y se convirtió así en parte del problema por el que la música de Zelenka quedó prácticamente olvidada durante más de 200 años: en la corte de Dresde se consideraban sus obras como propiedad privada y no se permitía su impresión. Así, la música de Zelenka permaneció casi por completo sumida en un profundo letargo archivístico hasta mediados del siglo XX.
Heinz Holliger, compositor, solista de oboe y director de orquesta, fue el artífice indiscutible de la fama tardía de las sonatas a trío de Zelenka: las grabó en dos ocasiones, en 1972 y en 1998. Especialmente para los instrumentistas de viento, la música de cámara de Zelenka sigue siendo hoy en día una delicia, ya que les exige llegar al límite, y a veces incluso más allá. Las grabaciones más recientes con instrumentos antiguos se basan en el espíritu pionero de y siguen desarrollando la interpretación de Zelenka.
En el siglo XVIII, las sonatas a trío eran una especie de título de compositor. Quien podía presentar un volumen de sonatas a trío demostraba que dominaba la técnica de la composición. Zelenka, un compositor que tardó en despuntar, se trasladó a Viena, con casi 40 años de edad, para estudiar y perfeccionar sus conocimientos de composición.
En ese entonces quiso demostrar también de lo que era capaz: muchos de sus tríos son en realidad cuartetos, porque entreteje una tercera voz solista, y sus largos pasajes virtuosos apelan sin duda al espíritu deportivo de los músicos.
Pero, sobre todo, su música entusiasma por la sensualidad de su sonido y su vivaz agilidad.
El programa de este álbum de Genuin Classics pretende introducir a la música de cámara de un compositor que ya no es desconocido, pero que aún se escucha muy poco.
El conjunto cuenta con solistas de una calidad excepcional, integrantes de orquestas internacionales. Ángel Luis y Ramón interpretan de forma magnífica el primer y segundo oboe. El fagot, con su maravilloso sonido crepitante, que junto al violín, era el instrumento favorito de Antonio Vivaldi, es manejado con igual virtuosismo por .
Se trata de una música de cámara compleja, pero que resulta fácil de escuchar. Este doble CD tampoco deja nada que desear en cuanto a calidad de sonido. Grabado por el ingeniero de sonido Alfredo Lasheras Hakobian en la sala Joaquín Rodrigo del Palau de la Música de Valencia tiene todo lo necesario para generar nuevos admiradores de Zelenka. Se trata de un álbum imprescindible para los aficionados a la música barroca.
Desde 1996, informamos con independencia sobre música clásica en español.
Para disfrutar plenamente de nuestros contenidos y servicios, regístrate ahora. Solo lleva un minuto y mejora tu experiencia como lector.
🙌 Registrarse ahora
Comentarios