El pianista Francesco Piemontesi, el director Manfred Honeck y la Gewandhausorchester de Leipzig continúan su recorrido por la obra de Johannes Brahms en este nuevo CD con su Concierto para piano nº 1 y las Seis piezas para piano op 118 (sello PENTATONE Music, de Baarn, Utrecht, Países Bajos), tras iniciarlo en 2025 con el Concierto para piano nº 2 y los Intermezzi op 117. El nuevo álbum sale a la venta el próximo 11 de septiembre.
Escrito tras el trágico colapso de Robert Schumann, el Concierto para piano refleja la lucha de Brahms por su identidad artística, así como su enfrentamiento con el dolor, la responsabilidad y las expectativas en su vida. Desde su monumental apertura, que en su día se comparó con la Novena sinfonía de Beethoven, hasta el movimiento lento, profundamente introspectivo y que a menudo se perfila como un retrato de Clara Schumann, esta interpretación revela la extraordinaria profundidad psicológica de la obra.
Piemontesi encara de forma novedosa y muy original, en este álbum, así como en el anterior, los dos conciertos y los ciclos para piano solo, obras que estilísticamente tienen poco en común. Sus interpretaciones son vibrantes y meticulosamente detalladas, al explorar los contrastes de dinámica y tempo. La maestría del pianista se hace patente en todo momento; su toque en el piano Steinway (D 274) y su timbre nunca se endurece; incluso los acentos más marcados se ejecutan con calidez y redondez.
Además, con la colaboración de los músicos de la Gewandhausorchester Leipzig bajo la égida de Manfred Honeck emana un sonido muy elegante y transparente, en perfecta simbiosis estilística con la excepcional claridad del instrumento. El Primer Concierto para piano en re menor op 15, alcanza una visión grandiosa, combinando la robustez y la ternura de una obra profundamente romántica, típica del estilo nórdico del compositor.
Esto también se aplica al Maestoso, introducido por Honeck de forma menos abrupta de lo habitual, permitiendo que se desarrolle un magistral discurso pianístico, envuelto por las maderas y los metales. El Adagio, un clímax meditativo y onírico, se beneficia de una orquesta de sonido sedoso y un piano impregnado de delicadeza, con el director y el solista profundizando en los matices expresivos.
Un velo de melancolía impregna este movimiento, como cuando el solista inicia la breve cadencia trinada, al final de la sección de desarrollo, mientras la dinámica se estabiliza. En marcado contraste, el Rondó final aporta un soplo de alegría rústica. Al ritmo enérgico marcado por el maestro Manfred Honeck, el piano de Francesco Piemontesi se muestra vibrante y extraordinariamente transparente en su constante interacción con la orquesta, culminando una interpretación que combina la grandiosidad con una plasticidad sonora excepcional. Es una obra de una fuerza emocional y una grandeza sinfónica impresionantes, surgida de una profunda crisis personal y artística.
En las Seis piezas para piano op 118, Brahms recurre a diversos géneros, sobre todo a los intermezzi, pero también a la romanza y a la balada. Los primeros ofrecen pasajes apasionados o elegíacos, con una escritura entrecortada o meditativa. La Romanza, única pieza de este tipo en la literatura pianística de Brahms, evoca un idilio pastoral, sobre todo durante el episodio central, a modo de musette. Por su parte, la Balada, marcada como ‚Allegro energico‘, posee un ambiente legendario gracias al uso de armonías arcaicas.
En fin, son piezas de introspección, despedida y expresión concentrada. Compuestas más de tres décadas después del Concierto, estas miniaturas destilan toda una vida de experiencias en una música de notable intimidad y contención emocional. Desde la reconfortante calidez del Intermezzo en la mayor hasta la desolada introspección del Intermezzo en mi bemol menor -a menudo percibido como una de las expresiones más oscuras de Brahms- estas obras forman un conmovedor contrapunto a la turbulencia juvenil del concierto inicial. En conjunto, trazan un camino desde la lucha hasta la reflexión, ofreciendo una visión profunda de la evolución artística y el mundo interior de Johannes Brahms.
Las grabación del Concierto nº 1, realizada en directo por el ingeniero de sonido Johannes Kammann en la gran sala auditorio de la Gewandhaus de Leipzig, presenta una riqueza de matices excepcional, mostrando una perfecta interacción entre el piano y la orquesta. Las Piezas para piano solo, grabadas en el mismo recinto, pero convertido en estudio, también se benefician de una acústica muy natural.
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