Antonacci realizó una interpretación fuera de serie.El personaje es agradecido y sus únicas dos escenas son de una enorme intensidad.Es difícil hacerlo mal, pero si en mis recuerdos dominaban la versión ‘tradicional’ de Hélène Bouvier o la personalísima de Régine Crespin, Antonacci las iguala con su dicción perfecta, su timbre inconfundible levemente melancólico, su fraseo entre distinguido, reservado y desesperado, y muestra una tercera forma de ser memorable.
El brillo de la cuerda en los registros altos en esta formación está fuera de toda duda, aunque la coloración que añade el arpa a la plantilla instrumental a partir del segundo acto apenas se percibió en absoluto.
L'Auditori de Barcelona presenta una programación de invierno formada por 45 producciones que se articulan en 58 conciertos, con el discurso de la Creación como epicentro.Una temporada que se extenderá de enero a marzo y que concluirá con el Festival Emergents Barcelona.
En mayor medida que el último recital handeliano, este nuevo disco de Jaroussky es más variado en el carácter de las piezas que presenta.Ciertamente, el compositor lo ponía fácil, pues la gama de emociones que abordó en la treintena larga de óperas que compuso (de las que se conservan veintisiete) es extensa.
Voglio cantar.Arias de Barbara Strozzi, Francesco Cavalli, Biagi Marini, Antonio Cesti y Tarquinio Merula.Emőke Baráth, soprano.Il Pomo d’oro.Francesco Corti.Un CD (DDD) de 80 minutos de duración.Grabado en la Villa San Fermo de Lonigo (Italia), del 17 al 20 de julio de 2018.
Gran sala auditorio de la Tonhalle de Düsseldorf.Wolfgang Amadé Mozart (1756 – 1791), Sinfonía número 41 en do mayor KV 551 (Jupiter);Requiem en re menor KV 626 (completado por Franz Xaver Süßmayr).Emőke Baráth (soprano), Eva Zaïcik (mezzosoprano), Benjamin Bruns (tenor), Florian Boesch (bajobarítono).
Meses antes del estreno en París de la versión francesa, en febrero de 1774, el Teatro de Corte de Nápoles acogió una variante de la partitura italiana de Viena.Meses antes del estreno en París de la versión francesa, en febrero de 1774, el Teatro de Corte de Nápoles acogió una variante de la partitura italiana de Viena.
Palau de la Música Catalana.Orfeo ed Euridice (5 de octubre de 1762, Burgtheater, Viena), libreto de R.de’ Calzabigi y música de Ch.W.Gluck.Versión de concierto.Intérpretes: Philippe Jaroussky (Orfeo), Chantal Santon (Euridice), Emöke Barath (Amore).
Tras varias semanas de actividades previas, en lo que se conoce como el Festival Aix en Juin, el 4 de julio dará su pistoletazo de salida, con una representación de Rigoletto de Giuseppe Verdi, el Festival Internacional de Arte Lírico de Aix-en-Provence (Bocas del Ródano, Francia), una de las más importantes citas clásicas del calendario estival Europeo.