Alemania
A medio camino entre una tarea titánica y una grandiosa broma
Marc-André Hamelin realizó una formidable y virtuosa interpretación del monumental Concierto para piano y orquesta en do mayor op 39 de Ferruccio Busoni, con la Sinfonieorchester Wuppertal y el coro de la Chorakademie Dortmund, bajo la égida de Patrick Hahn, en el Klavier-Festival Ruhr, para conmemorar el centenario de la muerte del compositor italiano, el 27 de julio de 1924 en Berlín.
Quien no haya estado presente esta tarde en la imponente sala auditorio del Ayuntamiento histórico de Wuppertal, de excelente acústica, se perdió algo magnífico y poco frecuente, interpretado con conocimiento y pasión. Esta obra de proporciones descomunales, donde las haya, y altamente virtuosa, con una duración de más de 75 minutos fue la única de la velada.
Dividido en cinco movimientos, apenas conectados dramáticamente entre sí, y un coro masculino invisible de seis voces, es formalmente menos un concierto que una gran sinfonía con una parte de piano que ornamenta y embellece los temas.
Ejecución
La conducción de , el director de orquesta más joven de los países de habla germana, tiene mucho cuerpo, con su ágil y minuciosa dedicación a cada compás y a cada nota. Dirige o arrastra a todo el mundo y, obviamente, tiene a todos y a cada uno de sus instrumentistas en su punto de mira. Obviamente, la química entre él y el colectivo musical de Wuppertal es excelente.
Maestro del contrapunto y arreglista de numerosas piezas para piano, estrenó él mismo como solista su concierto para piano el 10 de noviembre de 1904 en la Sala Beethoven de Berlín con la Filarmónica de Berlín y el Coro de la Iglesia Conmemorativa Kaiser Wilhelm, bajo la dirección de Karl Muck.
Esta hipertrófica y megalómana pieza, con una parte pianística de una dificultad disparatada, es muy interesante, precisamente porque Busoni quería reunir todas las tendencias de su tiempo bajo un mismo techo y desarrollarlas aún más. Sin embargo, este virtuoso pianista y compositor, se impuso una tarea titánica e irrealizable.
Truenos
Los acordes neo románticos del "Prologo e Introito" truenan y chocan de tal manera que incluso la poderosa apertura del Concierto para piano nº 1 de Piotr Chaikovski parece modesta. No se puede negar la afinidad de Busoni con la música alemana y el intrincado contrapunto. A más tardar en el lento y solemne segundo movimiento la brújula marca hacia el sur, cuando Busoni cita la Sonata Dante de Franz Liszt y la virtuosísticamente juguetona Venezia e Napoli.
Los caballos salen realmente al galope en el cuarto movimiento (All' italiana), una tarantela bajo una fuerte, exigente y sorprendente corriente pianística como brillante (y más que merecido) homenaje a la Bella Italia. Por si fuera poco, hay un final coral con versos del poema dramático Aladino o la lámpara maravillosa de Adam Gottlob Oehlenschläger, con un texto que no puede ser superado en pomposidad.
Ferruccio Busoni describía así la obra en una carta a su esposa en julio de 1902:
Los tres edificios son los movimientos 1º, 3º y 5º, con los dos 'vivaces' intermedios: Scherzo y la Tarantella; el primero como un juego de naturaleza de una flor milagrosa y un pájaro milagroso; el segundo representado por el Vesubio, cipreses. El sol se eleva sobre la entrada; un sello está adherido a la puerta del edificio final; la criatura alada a lo último es el misticismo natural del coro de Oehlenschlaeger.
Gran desafío
Escuchándolo atentamente, el concierto para piano de Busoni podría percibirse quizá como si un Hector Berlioz borracho y un Franz Liszt despistado, ayudados por un sobrio Max Reger, se hubieran permitido una grandiosa broma.
Orquesta, solista y coro se enfrentan a un gran desafío y no solo en términos de tiempo: la Sinfonieorchester Wuppertal con casi un centenar de músicos sobre el escenario (que fue extendido exprofeso un par de metros hacia el parqué); el pianista Marc-André con una parte de 70 minutos ante sí; y Patrick Hahn con la vista puesta constantemente además sobre una voluminosa partitura.
Un majestuoso coro masculino, situado en el fondo del escenario y sobre una elevada gradería, tuvo que esperar cerca de una hora antes de que por fin se le permitiera cantar con fuerza en el quinto movimiento "Aladino o la lámpara maravillosa". El conjunto sonó finalmente con un precioso timbre fresco y joven en su alabanza a la cercanía de Alá y el ''poder eterno del corazón''.
Ideas
El fabuloso pianista que era Busoni, aportó aquí realmente muchas ideas y muy diferentes en los cinco movimientos. Quizá hayan sido demasiadas. Debido a su longitud y dificultad, este Concierto se interpreta muy poco. El Festival de piano del Ruhr y la fundación privada de apoyo a la cultura Jackstädt Stiftung, al igual que la masa de músicos y cantantes junto con el pianista Marc-André Hamelin hicieron posible esta presentación, bajo la batuta de Patrick Hahn, quien capitaneó con seguridad el buque sinfónico a través de las olas sonoras, a veces salvajes, tras el primer movimiento, que sigue pareciendo una canción.
A ojos vistas, esta obra de Busoni pasó factura a los intérpretes, pero la impresión general de la platea es la de que se consagraron a ella por entero, con gran vocación, alegría y satisfacción. El solista y el director sonreían con frecuencia y a veces daban saltos sobre la banqueta y sobre el podio, respectivamente, para dar más fuerza a su interpretación y conducción.
Al término de la compleja ejecución, Marc-André Hamelin y Patrick Hahn tendieron la mano al primer violinista de la orquesta, y junto con el director del coro se abrazaron e hicieron varias veces reverencias ante el público para agradecer sus más que efusivas ovaciones, después de haber vivido ciertamente algo tan extraordinario en esta edición del Klavier-Festival Ruhr 2024.
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