Lo que consigue Ollé es desencorsetar ese romanticismo, librarlo de su aspecto más anecdótico y peregrino y darle un relativo nuevo vuelo sin que las líneas argumentales del libreto se vean afectadas

Esas banderas y ese ‘viva Verdi’ disparatados del tercer acto más las carreras que se pegan los soldados son de una ridiculez extrema, de la que ni música ni texto son culpables

La mejor de todos fue Pirozzi, que además de su voz enorme y su capacidad para las medias voces, cantó con propiedad y sentido en todo momento la tremebunda parte de Amelia

'Aida' es fastuosidad y colorismo, es cultura egipcia, exotismo y orientalismo a raudales, es fanatismo religioso, pero también es intimismo a orillas del Nilo.Por eso se beneficia de las virtudes escenográficas de esta gran superproducción de Hugo de Ana -la espectacularidad y monumentalidad de las escenas de masas- y sus defectos -una sobreabundancia de proyecciones dinámicas de arqueología egipcia y anatomía masculina, o el empleo obsesivo de cintas como material coreográfico

Leo Castaldi logró que la insinuada escenificación fuese muy fiel al libreto y permitiera un claro y teatral desarrollo de la trama.Nicola Luisotti llevó con mucho cuidado los dos preludios, si bien en el primero faltó el aroma inconfundible del melodrama.

Meli es más o menos el Manrico oficial de Italia, y el tenor preferido por Muti para Verdi.El color es bellísimo y tiene un centro estupendo.Siempre ha sido un poco corto de agudo, y por lo tanto la dichosa ‘pira’ no fue un momento para el recuerdo.